Russische Opern sind solche, die von russischen Komponisten in einer beliebigen Sprache geschrieben wurden. Es gibt Beispiele von Werken des russischen Musiktheaters in Deutsch, Italienisch, Französisch und anderen Sprachen. Die russische Oper ist neben der deutschen, französischen und italienischen Oper von globaler Bedeutung.
Anleitung
Schritt 1
Die ersten Opern in italienischer Sprache, die von italienischen Truppen aufgeführt wurden, erschienen im 18. Jahrhundert in Russland. Später begannen einige ausländische Komponisten, die am russischen Kaiserhof lebten, Opern auf Russisch und russische Autoren auf Italienisch zu schreiben.
Schritt 2
Die ersten Versuche russischer Komponisten, Opern mit einem Libretto in russischer Sprache zu komponieren, wurden in den frühen 1770er Jahren unternommen. Die entstandenen Werke waren keine Beispiele russischer Nationaloper, sondern schwache Nachahmungen deutscher, französischer und italienischer Vorbilder. Diese Opern ebneten jedoch den Weg für die großen Werke des 19. und 20. Jahrhunderts.
Schritt 3
In der ersten Phase der Entwicklung der russischen Oper entstanden mehrere bemerkenswerte Werke. Darunter: „Der Geizhals“von Wassili Pashkewitsch, „Orpheus und Eurydike“von Evstigney Fomin und „Anyuta“von einem unbekannten Komponisten.
Schritt 4
Die goldene Zeit der russischen Oper war das 19. Jahrhundert. Es begann mit dem Erfolg des Musikstücks "Lesta, die Meerjungfrau von Dnepropetrovsk". Libretto und musikalische Grundlage wurden teilweise dem deutschen Komponisten Ferdinand Kauer entlehnt. Dann entstand eine erfolgreiche patriotische Oper auf der Grundlage der russischen Geschichte - "Ivan Susanin", deren Autor der Italiener Katerino Cavos war. In den nächsten Jahren erschienen mehrere weitere erfolgreiche Beispiele des russischen Musiktheaters.
Schritt 5
Eine neue Ära in der russischen Oper wurde mit zwei großen Werken von Mikhail Glinka eingeleitet - Ein Leben für den Zaren und Ruslan und Ljudmila. Es ist Michail Glinka, der als Vorfahr der russischen Nationaloper als solcher gilt. Nach dem Erscheinen von Glinkas Werken wurde die Oper zu einem der führenden Genres der russischen Musik. Glinkas Anhänger war Alexander Dargomyzhsky - der Autor von "Die Meerjungfrau" und "Die steinerne Gans". Bedeutende Werke wurden von Anton Rubinstein, Anton Arensky, Sergei Tanejew und anderen Komponisten geschaffen.
Schritt 6
Die russische Oper erreichte ihren Höhepunkt in den Werken von Modest Mussorgsky und Pjotr Tschaikowsky. Mussorgskys Boris Godunov wurde zum größten Meisterwerk des russischen Musiktheaters. Die anderen Opern Mussorgskys blieben unvollendet. Unter ihnen: "Salambo", "Ehe", "Khovanshchina" und "Sorochinskaya Yarmarka". Pjotr Tschaikowsky schuf zehn Opern, von denen Eugen Onegin und Die Pikkönigin die bekanntesten sind. Sie gehören zum Repertoire aller führenden Musiktheater der Welt. Einen wichtigen Platz in der russischen Oper des XX Jahrhunderts nimmt "Prinz Igor" von Alexander Borodin ein"
Schritt 7
An der Wende des 19. und 20. Jahrhunderts wurde Nikolai Rimsky-Korsakov zum wichtigsten Opernkomponisten Russlands. Er schuf fünfzehn Werke, von denen die bekanntesten sind Das Schneewittchen, Die Zarenbraut, Kashchei der Unsterbliche und Der Goldene Hahn.
Schritt 8
Zu Beginn des 20. Jahrhunderts entstanden mehrere bedeutende Werke von Igor Strawinsky. Sein Werk ist nicht als Oper in Reinform zu klassifizieren, es handelt sich eher um Opernballette oder Musikdramen. Die besten Beispiele für Strawinskys kreatives Erbe sind The Nightingale, Oedipus the King und The Flood.
Schritt 9
Zu Sowjetzeiten schuf der große Komponist Dmitry Schostakowitsch herausragende Opern. Seine Werke wurden wiederholt von Beamten kritisiert. Angriffe auf Schostakowitsch und einen anderen genialen Komponisten Prokofjew nahmen manchmal die Form von echtem Mobbing an.
Schritt 10
Das russische Musiktheater setzt seine Entwicklung im 21. Jahrhundert fort. Es fanden Uraufführungen zweier komischer Opern statt: "Zar Demyan", ein Gemeinschaftsprojekt, und "Kinder von Rosenthal" von Leonid Desyatnikov. Diese skandalösen Werke haben beim Publikum großen Erfolg.
