Evgenia Valerievna Smolyaninova wuchs mit den Liedern ihrer Mutter auf und bereitete sich darauf vor, Pianistin zu werden. Ihr weiteres Schicksal änderte sich durch den alten Liedermacher, der das Interesse des Mädchens für den Aufführungsstil von Volksliedern weckte. E. Smolyaninova hat bei solchen Interpreten studiert und ihren eigenen Stil entwickelt, der sich dadurch auszeichnet, dass sie nicht Musik, sondern ihre Seele hört.
Aus der Biografie
Evgenia Valerievna Smolyaninova wurde 1964 in Nowokusnezk geboren. Die Familie zog nach Kemerowo. Mutter unterrichtete eine Fremdsprache und sang wunderschön. Evgenia gab zu, dass ihre Stimme von ihrer Mutter und von ihrer Großmutter väterlicherseits stammte. Vater ist Profisportler, Lehrer-Trainer. Sie studierte an einer Musikschule, dann an einer Musikschule in Leningrad. Während ihres Studiums trat sie erstmals als Sängerin auf. Auf Folklore-Expeditionen sammelte sie Volkslieder. Sie entdeckte viele vergessene Romanzen in den Archiven.
Der Vorabend einer kreativen Karriere
Das singende Schicksal von Evgenia Smolyaninova begann mit der Bekanntschaft mit Volksliedern von Olga Fedoseevna Sergeeva. Das Mädchen war schockiert von ihrer Leistung, und es kam ein Moment, in dem sie sich 3 Jahre lang nicht beruhigen konnte und mit dem Wunsch lebte, auf dieselbe Weise zu singen, damit die Zuhörer ihre Seelen erhellen und sich nicht schämen, zu weinen. Und Evgenia gelang es, wiedergeboren zu werden. Als sie zu dieser alten Frau kam und eine CD mit ihren Liedern einlegte, sagte sie, dass sie es selbst singe. Als die Wahrheit enthüllt wurde, war die Frau froh und sagte dann, dass niemand solche Lieder brauchte. Diese alte Frau lebt nicht mehr, und Eugenias Lieder sind gefragt.
Harmonie der Seele
In gewisser Weise trug das Kino zu ihrem Ruhm bei. Sie fing an, Romanzen zu singen und die Rollen der Darsteller auszusprechen. Sie spielte in Filmen mit:
Aber sie verliebte sich in das Singen für ein offenes Publikum, wo ihre Leistung eine emotionale Leistung ist und sie sich so wie eine Schauspielerin fühlt. In der Halle spürt sie Harmonie in ihrer Seele. Für sie ist ein lebendiger Mensch wichtig, wichtig ist, was von einer Seele zur anderen weitergegeben wird, wichtig sind reinigende Tränen, wie sie sie hatte, als sie der alten Frau zuhörte, die ihr Flügel verlieh.
Der musikalische Auftritt des Sängers
E. Smolyaninova macht ihr einzigartiges und markantes Phänomen in der Musikkultur der ersten beiden Jahrzehnte des 20. Jahrhunderts durch ihre glockenförmige, silbrige, sanfte und zitternde Stimme und Spielweise. Wenn man ihr zuhört, denkt ein Mensch - wo kommt sie her: aus dem alten Russland oder aus dem Silbernen Zeitalter, aus dem verlorenen Russland oder aus Russland-Träumen. Ihr Repertoire ist reich und vielfältig: Volkslieder, Romanzen, geistliche Gedichte und Balladen, Tango usw. Ihre Stimme ist zu hören und blühende Pflanzen und Sternenlicht im Fenster und Gebet und Segen und Wiegenlied. Wer ihrem Gesang zuhört, steht für alle Farben des Lebens: wie die wagemutige Troika rauscht, wie der Schneesturm fegt, wie die Wellen plätschern, wie die Lerche laut gießt, wie die Mutter das Baby beruhigt und er von Wundern träumt. Sie singt das Leben der Menschen. Und russisches Lied und Leben sind untrennbar.
Lieder ihrer Seele
Werke über Mutterliebe und Gebet sind ein traditionelles Liedthema, denn Mutter ist das Leben, das ist unser Alles, was wir haben. Ohne sie, ohne ihre Fürsorge in der Kindheit ist es schlecht. Als Erwachsener beginnt ein Mensch die Bedeutung dieses Verwandten in seinem Leben besser zu verstehen. Es ist einfacher für einen Menschen, wenn er eine Mutter hat, die für ihn betet, sogar für einen Erwachsenen.
In einer mondhellen Winternacht und im frühen Frühling erinnert der Klang einer Glocke nicht nur an die freudige Begegnung zweier Liebender. Das Leben kann sich plötzlich ändern, und sie trennen sich, weil das Schicksal anders kam: Die Geliebte ging zum Rivalen.
WIE. Puschkin schreibt über A. P. Kern, in den er verliebt war. Er nennt das Treffen mit ihr "einen wunderbaren Moment". Der Dichter ging in seine Heimat, er ist wieder in einer säkularen Gesellschaft, denkt aber immer noch an sie. Dann trübten die Ereignisse in seinem Leben ihr Bild. In einem abgelegenen Exil war sein Leben düster. Als der Autor die Frau wieder traf, wurden die Sinne wieder geweckt.
Es ist schwer zu schreiben, zu singen, über menschliche Sehnsüchte nachzudenken. Da Träume wahr werden, werden unerfüllte Träume nirgendwo verschwinden. Sie sehen oft aus wie Erinnerungen in der Seele eines Menschen und schmelzen wie Schneeflocken.
Es ist bekannt, dass der Pate die Patin ist, die Frau, die die Mutter des getauften Kindes wurde. In ländlichen Gebieten, wo die Bevölkerung klein ist, werden viele Menschen Paten - nahe Menschen, fast Verwandte. In dem Lied wendet sich der Klatsch an die anderen mit der Bitte, sie nicht zu vergessen: sie in den Garten zu bringen, um Blumen zu holen, damit auch sie einen Kranz weben kann. Sie beschwert sich, dass ihr Kranz, auf das Wasser gelegt, ertrunken ist. Sie beschwert sich über ihre Einsamkeit und bittet den Klatsch, ihr die Liebe nicht zu nehmen.
Die Erinnerung des Herzens, die Erinnerung der menschlichen Seele ist so eingerichtet, dass sie ihn immer wieder in die Vergangenheit zurückführt. Dies ist sowohl schmerzhaft als auch manchmal seltsam. Oft macht sich eine Person Vorwürfe für etwas. Wahrscheinlich sollte es so sein, denn der Mensch ist keine künstliche Intelligenz. Die Frage ist - warum entstehen Erinnerungen? - wird es immer geben. Denn der Mensch ist ein erinnertes Wesen.
Aus dem Privatleben
Der Sohn von E. Smolyaninova ist Svyatoslav. Als Berufsmusiker und Lehrer der Gitarrenschule, Drehbuchautor nimmt er an Konzertaktivitäten teil. Er begleitet Evgenia Valerievna. Seit seiner Kindheit liebt er das Gitarrespielen und ist heute Lehrer, sagt er, in dritter Generation. Er genießt das Unterrichten als mentalen und emotionalen Prozess sowie das Auftreten auf der Bühne.
Hört auf deine Seele
E. Smolyaninova, die in ihrer Kindheit davon träumte, Pianistin zu werden, wurde durch das Schicksal berühmt, um die Traditionen des Volksgesangs fortzusetzen, von denen sie, wie sie sagt, genießt. M. Tsvetaeva schrieb, dass sie nicht Musik hört, sondern ihrer Seele. Diese Worte der Dichterin sind das Credo der Sängerin. Die Kreativität der "Kristallstimme Russlands" geht weiter.