Simon Ushakov: Biografie, Kreativität, Karriere, Persönliches Leben

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Anonim

Simon Ushakov ist ein russischer Ikonenmaler und Grafiker. Neben Ikonen malte er Fresken und Miniaturen. Der Künstler fertigte auch Holzschnitte an. Er war der erste russische Maler, der sich seine Werke zu eigen machte.

Simon Ushakov: Biografie, Kreativität, Karriere, persönliches Leben
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Mit einem vielseitigen Talent begabt und bei Gericht anerkannt, ging Pimen Fedorovich Ushakov unter dem Namen Simon in die Geschichte ein. Zwei Namen waren für seine Zeit die Norm: Der erste war für das Leben bestimmt und der zweite, geheim, wurde bei der Taufe vergeben und vor Außenstehenden geheim gehalten. Das genaue Geburtsdatum und das Geburtsjahr des Künstlers sind nicht bekannt, es gibt keine Informationen über sein persönliches Leben. Über den Maler ist jedoch einiges bekannt.

Der Anfang des Weges

Seine Biographie begann 1626 in Moskau. Ein prominenter Vertreter der letzten Periode der Kunst der Moskauer Rus hat viel für die Entwicklung der Malerei getan.

Von dem Moment an, als der Kreml errichtet wurde, begann eine neue Periode in der russischen Kultur. Die Darstellung von Objekten wurde auf innovative Weise angegangen. Für die russische Architektur und Malerei dieser Zeit sind die Ansätze verschiedener Schulen, darunter auch der italienischen, charakteristisch. Dank neuer Trends haben alle Arten von Kreativität eine große Dekorativität, Helligkeit der Farben und Plastizität der Bilder erlangt.

Ushakov wurde zum Hauptvertreter des Übergangs in eine neue Periode. Simon wurde schon in jungen Jahren die Kunst des Malens beigebracht. Weder nach ihm noch vor ihm wurde im Alter von 22 Jahren niemand für die prestigeträchtige Position des Fahnenträgers akzeptiert. Es gibt Versionen über den Township-Ursprung der Familie des Künstlers. Die Unterschriften auf seinen Werken weisen jedoch darauf hin, dass der Autor ein Moskauer Adliger ist. Dieser Titel wurde später als besondere Auszeichnung erhalten.

Laut einem der Forscher von Simons Arbeit könnte der Meister als Adliger erblich sein, daher gelang es ihm, das Handwerk zu beherrschen und nach seiner Ausbildung einen staatlichen Posten mit Gehalt anzunehmen. Meine Aufgabe bestand darin, Skizzen für Kirchengeräte aus Edelmetallen und Emaille zu erstellen. Neben der Bemalung von Bannern wurde Ushakov auch mit der Entwicklung von Designs und Stickmotiven beauftragt.

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Berufung

Trotz der hohen Arbeitsbelastung gelang es Simon, Bilder zu malen und ein berühmter Ikonenmaler zu werden. Er bemalte die Wände von Tempeln, machte schöne Kerben in Waffen, fertigte gekonnt Karten an.

Simons erstaunlicher Fleiß und sein Können entgingen der Aufmerksamkeit seiner Vorgesetzten nicht. 1644 wurde der Mann in die Rüstkammer versetzt. Dort übernahm er die Position des geehrten Ikonographen. Als sich sein Talent verbesserte, wurde Ushakov der Leiter der Moskauer Ikonenmaler.

Das erste Werk des Meisters im Jahr 1652 war das berühmte Bild der Gottesmutter Wladimir. Fünf Jahre später erschien der erste wundersame Erlöser des Malers.

Die Verletzung des üblichen Schriftkanons brachte dem Bild Berühmtheit. Die Arbeit zeigt den Realismus der Funktionen, das Volumen und die Gründlichkeit des Schreibens. Trotz des Vorhandenseins von Wimpern, Glitzern in den Augen, Nachahmung von Tränen, dh Innovation, akzeptierte die Kirche die Ikone.

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Insgesamt wurden mehrere Bilder geschrieben, aber das erste wird als Software erkannt. Auf der Suche nach maximaler Nähe zum Ubrus mit dem darauf belassenen Antlitz Christi verbesserte Ushakov seine Arbeit ständig. Er änderte Funktionen, entfernte oder fügte Inschriften hinzu. Sowohl der Meister selbst als auch seine Schüler waren die ersten, die den westlichen Malern gleichkamen. In die abgebildeten Gesichter wurden menschliche Züge eingefügt. Diese Technik wurde in der alten Ikonenmalerei nicht verwendet.

Innovation

Altgläubige kritisierten die Vertreter der Uschakow-Schule scharf. The Savior Not Made by Hands, geschrieben für die Trinity Cathedral, unterscheidet sich auffallend von den Gesichtern der Altgläubigen. Starre Kanons diktierten einen Schreibstil, der weit von der Realität entfernt war. Sie unterschieden sich merklich von den farbenfrohen und leichten Werken von Simon.

Zum ersten Mal im Werk eines Malers kamen alte russische und neue Kunst zusammen. Zum ersten Mal verwendete der Meister "fryazhskoe", westliche Kunst, Perspektive, Handlung.

Ushakov beschrieb seine Ideen zum zeitgenössischen Malhandwerk in dem 1666 erschienenen Buch "A Word to the Curious of Icon Writing". In seinem Werk drückte sich der Autor fortschrittlicher aus als in der Malerei realisiert. Im Prinzip ging es bei Spiegeln um das Streben nach Bildgenauigkeit. Bei der vorgeschlagenen innovativen Schreibtechnik wurden kleinste, kaum wahrnehmbare Striche verwendet, um den Farbübergang zu kaschieren. Die "Schmelzen" waren vielschichtig.

Mit ihrer Hilfe wurde ein echter Hautton gebildet, das Kinn gerundet, die Lippen prall betont und die Augen sorgfältig gezeichnet. Für seine Einführung erhielt Ushakov den Spitznamen des Russen Raphael. Das erste Porträt des Meisters, eine Parsuna, demonstrierte das Neue in der Kunst.

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Porträts

Der Maler schuf viele Porträts des Moskauer Adels. Auch die berühmteste Ikone "Der Baum des Moskauer Staates", auch bekannt als "Lob der Muttergottes von Wladimir" oder "Unserer Lieben Frau von Wladimir", kann auf Porträtarbeiten zurückgeführt werden. Die ungewöhnliche Arbeit reproduziert die Kathedrale Mariä Himmelfahrt mit fotografischer Genauigkeit.

Das Werk selbst repräsentiert eine ganze Epoche der Geschichte. Der Staatsbaum wird von Ivan Kalita und Metropolit Peter von Moskau gepflanzt. Auf den Zweigen befinden sich Medaillons-Porträts von Königen und Heiligen. Es gibt auch Patriarchen und Metropoliten als Säulen der Orthodoxie. Leider ist keines der dem Meister bestellten Porträts des Zaren Alexei Michailowitsch erhalten geblieben.

In diesem Zusammenhang wächst das Interesse an der Parsuna-Ikone. Der Autor hat ihm die größtmögliche Ähnlichkeit mit dem Original gegeben. Er porträtierte die königliche Familie vor dem Hintergrund des Kremls. Engel vermitteln dem Herrscher die Attribute der Macht. In der Mitte - das Gesicht der Gottesmutter Wladimir mit dem Jesuskind im Arm. Wie andere Werke ist auch dieses signiert.

Ushakov schuf Fresken an den Wänden der Kremlkammern, malte das Archangelsk- und Uspensky-Oborium. Münzen wurden nach den Skizzen des Künstlers geprägt. Bekannt für seine Kreationen ist das Kalvarienbergkreuz, Unsere Liebe Frau von Kazan, die Verkündigung, Christus Emmanuel. Besondere Erwähnung verdient die Dreifaltigkeit. Sein Meister schuf 1671.

Kompositorisch ähnelt das Werk Rublevs. Die Leinwand ist vollgestopft mit sorgfältig beschrifteten Haushaltsgegenständen. Ushakov war immer an ihnen interessiert. Der Künstler war auch in der Restaurierung tätig. Experten nennen seine "Trinity" einen Übergangsschritt zur reinen bildenden Kunst. Dank der Angewohnheit, Hintergründe zu zeichnen, gilt Simon auch als talentierter Grafiker.

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Viele Talente beinhalten eine Lehrbegabung. Ushakov erstellte das "Alphabet der Künste", ein Handbuch für Studenten. Nach dem Meister blieb eine große Kunstschule. Er starb am 25.06.1686.

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