Wenn eine talentierte Person Erfolg hat, gehen ihre Mitmenschen mit dieser Tatsache um. Gleichzeitig denkt niemand wirklich darüber nach, welche Prüfungen er durchmachen musste. Vladimir Vasilyevich Nazarov erschien auf der Bühne der Union wie ein Meteor aus dem dunklen Weltraum. Natürlicher Charme und kolossale Leistung sind die Basis all seiner Leistungen.
Kindheit und Jugend
Nach der Tradition, die sich auf russischem Boden entwickelt hat, geben Eltern ihre ganze Kraft und Möglichkeit, ihre Kinder "auf die Flügel zu stellen". In diesem Sinne passt das Schicksal von Vladimir Nazarov eindeutig in die übliche Matrix. In der Biographie des zukünftigen Komponisten und Regisseurs wird vermerkt, dass er am 24. Februar 1952 in einer gewöhnlichen sowjetischen Familie geboren wurde. Die Eltern lebten in einer kleinen Stadt im Süden der Region Dnipropetrowsk. Mein Vater arbeitete als Fahrer. Die Mutter arbeitete in einem Krankenhaus. Der Junge war das zweite von drei Kindern. Schon in jungen Jahren bereiteten sie ihn auf ein eigenständiges Leben vor. Sie haben mir beigebracht, zu arbeiten und im Alltag ordentlich zu sein.
In jungen Jahren unterschied sich Vladimir nicht von seinen Freunden, mit denen er Zeit auf der Straße verbrachte. Als er aufwuchs, kleidete er sich jedoch wie ein Dandy. Und er demonstriert immer noch Beispiele für Geschmack und Eleganz in der Kleidung. Nazarov hat in der Schule gut gelernt. Nachdem er ein achtjähriges Bildungszertifikat erhalten hatte, trat er in eine Musikschule ein. Nachdem er sein Studium ohne große Mühe mit Auszeichnung abgeschlossen hatte, trat er in das Dnepropetrovsk Music College ein. Und alles wäre gut ausgegangen, aber der Student hatte einen Konflikt mit dem Direktor. Volodya wurde mit einem Knall rausgeschmissen und sofort zur Armee eingezogen. Er musste aus eigener Erfahrung lernen, dass Militärdienst kein Zucker ist.
Nach der Demobilisierung beschlossen Nazarov und sein Kamerad, Moskau zu "erobern". Für junge Leute war es zu allen Zeiten alltäglich. In dieser Situation hatte Vladimir ein Knopfakkordeon. Wie durch ein Wunder hatte er das Glück, einen Job als Entertainer in einem Freizeitzentrum in der Nähe von Moskau zu bekommen. Hier begann seine berufliche Laufbahn und sein Privatleben entwickelte sich. Bald bemerkte ein junger und aufmerksamer Akkordeonspieler ein interessantes Mädchen unter den Urlaubern. Und am nächsten Tag machte er ihr den ernstesten Vorschlag. Damals waren die Mädchen jedoch auch ernst - auf den Ruf eines unbekannten, wenn auch attraktiven Mannes antwortete Lida mit einer höflichen Absage.
Astrologen und Psychologen fragen sich immer noch, welche Vorsehung Nazarov auf den Weg des Lebens führte. Nach kurzer Zeit meldeten die Jugendlichen ihre Beziehung beim Standesamt an. Das Ehepaar mietete ein Zimmer, aus dessen Fenster man das Kulturinstitut der Hauptstadt sehen konnte. In diese Bildungseinrichtung trat Vladimir im Sommer 1974 ein. Der Student Nazarov nahm sein Studium mit gewohnter Energie und Phantasie auf. Bereits in seinem zweiten Jahr organisierte er ein originelles Ensemble von Volksinstrumenten. Die Einzigartigkeit der Musikgruppe war, dass die Jungs auf alten Hörnern, Zhaleikas und Schmuckstücken spielten. Die Gruppe wurde "Zhaleika" genannt.
Arbeitstage
Im Laufe ihres Studiums erhielten die Studierenden auch ohne vollständige Fachausbildung öffentliche Anerkennung und Kritik. Der wahre Grund war, dass Musikgruppen wie Zhaleika in der Sowjetunion einfach nicht existierten. Wenn irgendwo im Outback noch Pfeifen bei Hochzeiten und Zusammenkünften verwendet wurden, dann war von professioneller Ebene nichts zu sagen. Einige Psychologen gingen davon aus, dass Vladimir Nazarov mit seiner ursprünglichen Arbeit das tiefe genetische Gedächtnis der Menschen geweckt hat. Darüber hinaus sorgte das Ensemble mit seinen Auftritten in Frankreich und anderen europäischen Ländern für Furore.
Um den Eindruck des Klangs der "Düsen" zu verstärken, trugen die Musiker Bühnenkostüme, ähnlich denen, die die Leibeigenen Künstler des Grafen Scheremetjew trugen.1978 absolvierte Nazarov das Institut für Kultur und widmete sich spurlos der Kreativität. Ein Jahr später wurde das Ensemble Preisträger des Allunions-Volksmusikwettbewerbs in Leningrad. Und dann ging er auf Kuba-Tour. Damals fand in Havanna ein Jugendfestival der lateinamerikanischen Länder statt. Besonders hervorzuheben ist, dass die Interpreten auf allen Reisen nach seltenen Instrumenten, aufgenommenen Melodien und Liedern suchten und fanden. Unprätentiöse Melodien bekamen nach professioneller Bearbeitung einen ganz anderen Klang.
"Zhaleika" wurde oft zu Gruppenkonzerten und gemeinsamen Auftritten eingeladen. Die Zusammenarbeit mit dem berühmten Russian Song Ensemble unter der Leitung von Nadezhda Babkina erwies sich als sehr fruchtbar. Und so wurde nach und nach das Repertoire zusammengestellt, das nicht mehr in die gewohnte Form passte. Angesichts der aktuellen Situation beschließt Vladimir Nazarov, Zhaleika umzuwandeln. 1982 wurde das Folklore Music Ensemble gegründet. Mehr als zweihundert Instrumente wurden im neuen Format gesammelt. Dementsprechend waren ehrgeizigere Arbeiten und Arrangements erforderlich. Auch die Zusammensetzung der Interpreten hat sich verändert. Das neue Programm mit dem Titel "Über Liebe in allen Sprachen" wird in verschiedenen Städten und Ländern sehr gut angenommen.
Musiktheater
Wenn Sie sich den Tagesablauf von Vladimir Nazarov ansehen, werden Sie vielleicht überrascht sein - wie schafft er es, alles zu tun? Und woher kommen seine Ideen und seine Kraft? 1993 schloss er sein Studium an der GITIS ab und erhielt die Spezialität eines Regisseurs. Danach begann Nazarov mit der systematischen Vorbereitung auf die nächste Phase seiner Arbeit. Einige Jahre später unterzeichnete der Kulturminister der Russischen Föderation eine Anordnung zur Gründung des Musiktheaters der Nationalen Kunst. Unnötig zu sagen, wer den Hauptbeitrag zu diesem Projekt geleistet hat.
Es muss gesagt werden, dass das offizielle Dokument des Kulturministeriums nur den neuen Status des Kollektivs festigte. Zu diesem Zeitpunkt liefen die Vorbereitungen schon lange. Gleich in den ersten Monaten wurde dem Publikum das Stück "Russische Fresken des 20. Jahrhunderts" präsentiert. Dann fand ein groß angelegtes Festival der nationalen Kunst statt, zu dem Vertreter aller GUS-Staaten eingeladen waren. Dies ist ein sehr wichtiges Ereignis, das dazu diente, den gemeinsamen Kulturraum der brüderlichen Völker zu bewahren.
