Richard Wagner ist ein deutscher Komponist, der die Musikgeschichte in der Oper verändert hat. Seine Arbeit und seine wissenschaftlichen Arbeiten zur Ästhetik der Musik führten zum Ende der Epoche der Romantik, zur Herstellung einer stabilen Verbindung zwischen Kunst und Leben. Er machte die Sprache der Musik reicher und füllte die Orchesterkomposition mit neuen Farben.
Kindheit und Jugend
Wilhelm Richard Wagner wurde am 22. Mai 1813 in Leipzig als neuntes Kind der Familie geboren. Sein Vater starb wenige Monate nach der Geburt seines Sohnes, seine Mutter - Johana Rosina - ein halbes Jahr später heiratete sie erneut den Künstler und Schauspieler Ludwig Geiger. Richard liebte und respektierte seinen Stiefvater und strebte danach, wie er zu sein. Geiger wiederum unterstützte stark das Verlangen von Adoptivkindern nach Kunst. Im Alter von 15 Jahren schrieb Richard, inspiriert von den Werken von Shakespeare und Goethe, eine große Tragödie - "Loibald und Adelaide". Der Familie gefiel die Tragödie nicht, und er beschloss, Musik für das Stück zu schreiben, erkannte jedoch bald, dass er dafür nicht genügend musikalische Ausbildung hatte. Wagner beginnt ein Studium der Harmonielehre und Musiktheorie beim Kantor der Thomaskirche, wo er einst getauft wurde, eine geisteswissenschaftliche Schule besuchte und wo Johann Sebastian Bach im 18. Jahrhundert 25 Jahre Kantor war.
Ein Jahr später schrieb Richard Wagner die erste Oper "Die Launen der Liebenden" mit einem Libretto nach dem gleichnamigen Theaterstück von Goethe. Von diesem Werk sind weder Wort noch Musik überliefert, aber dass der junge Wagner seine Karriere als Komponist mit dem Schreiben einer Oper begann, ist kein Zufall. Die Musikgeschichte unterteilt die Gattung Oper in vorwagnerische und nachwagnerische Epochen. Wagner führte eine durchdringende dramatische Komposition in dieses Genre ein und ordnete ihr sowohl Musik als auch Libretto und Bühnenaufführungen unter.
Der Beginn einer musikalischen Karriere
In den Jahren 1829-1830 schrieb Richard mehrere kleine Werke: eine Klaviersonate, ein Streichquartett, aber sie fanden keine Unterstützung durch seine Nähe. Dem angehenden Komponisten fehlt es noch an theoretischem Wissen.
1831 setzte Richard Wagner seine Ausbildung fort und wechselte an die Universität Leipzig.
1832 verfasste er ein Libretto und begann, Musik für seine Oper Die Hochzeit zu schreiben. Sie beendete die Arbeit jedoch nicht unter dem Einfluss der Kritik ihrer älteren Schwester, die zu dieser Zeit bereits eine beliebte Schauspielerin war. Nur drei Fragmente des ersten Aktes der Oper sind uns überliefert.
1833 erhielt Richard Wagner eine Stelle als Chorleiter am Würzburger Opernhaus.
1833 bot Richards Freund, Musikkritiker und Librettist Heinrich Laube ihm sein Libretto für eine Oper mit dem Titel Kosciuszko an. Wagner machte sich mit dem Text vertraut und stellte fest, dass Heinrich das Prinzip der Reproduktion heroischer Ereignisse in einem Musikwerk missverstanden habe. Von nun an beschließt er, dass nur er das Libretto für seine Opern schreibt. Die Idee von Richard Laube wird radikal verändert, indem er die heroischen polnischen Adligen durch Figuren aus Carlo Gozzis Märchen "Die Schlangenfrau" ersetzt. Er nennt seine Oper "Fee". Dies ist das erste vollendete Großwerk Wagners, das bis heute erhalten ist. Die Uraufführung fand zwar nach dem Tod des Komponisten statt.
Bald nach dem Schreiben der Oper Die Feen zog der junge Musiker nach Magdeburg, wo ihm eine Stelle als Dirigent am Opernhaus angeboten wurde. Die folgenden Jahre waren für Wagner schwierig. Er arbeitet an verschiedenen Theatern: in Königsberg, in Riga, in Paris, in Dresden, aber nirgendwo wird er genug bezahlt, um nicht das Bedürfnis zu verspüren. Er muss sogar Geld verdienen, indem er Notizen umschreibt, kann aber trotzdem seine Schulden nicht begleichen. Dann ging er, um etwas mehr zu verdienen, im Chor zu singen. Schnell wurde jedoch klar, dass der Komponist kein Gesangstalent hatte und dieser Nebenjob aufgegeben werden musste. Die ganze Zeit komponiert er weiter. In diesen Jahren schrieb und inszenierte er die Opern "Die Verbotene Liebe" und "Rienzi, die letzte Tribüne".
Erste Anerkennung als Komponist
In Paris schrieb Wagner 1840 die Faust-Konzertouvertüre. Das Werk war als Oper konzipiert, aber der Komponist entschied sich später, es in Form eines kleinen fertigen Werkes zu arrangieren. Die Ouvertüre wurde von Kritikern gut aufgenommen. PI. Tschaikowsky, der Wagner generell skeptisch gegenüberstand, schätzt Faust außerordentlich hoch ein.
1841 schrieb Wagner die Oper Der fliegende Holländer. Dies war sein erstes Werk, in dem sich schließlich seine neue Herangehensweise an die Oper als Ganzes und komplettes dramatisches Werk formte, im Gegensatz zu der bisher akzeptierten Konstruktion einer Oper in Form von eigenständigen, oft unzusammenhängenden musikalischen Fragmenten. Von Paris nach Deutschland zurückgekehrt, inszenierte er „Rienzi“und „Der fliegende Holländer“auf der Bühne des Dresdner Opernhauses und erhielt schließlich Anerkennung. Hier trat er in die Position des sächsischen Hofkapellmeisters ein.
In Dresden schreibt Richard Wagner die Opern Tannhäuser und Lohengrin, die auf romantischen germanischen Märchen basieren. Die Blütezeit in der sächsischen Landeshauptstadt endet für ihn 1849, als in Dresden ein republikanischer Aufstand stattfand. Wagner nahm daran teil und traf sogar Michail Bakunin, einen der Leiter des Komitees für öffentliche Sicherheit. Der Aufstand wurde mit zahlreichen Opfern niedergeschlagen. Gegen Wagner wurde Haftbefehl erlassen und er musste in die Schweiz emigrieren.
Die nächsten zwölf Jahre lebte er im Exil. Er schrieb theoretische Werke, in denen er seine Ansichten zur Musikästhetik und zur Verbindung von Kunst und realem Leben darlegte, dirigierte Orchester in Brüssel, Paris und London. In diesen Jahren interessierte er sich für die Philosophie Schopenhauers. Ende der 1850er Jahre schuf Wagner die Oper Tristan und Isolde, eine Hymne auf Liebe und Tod, eines seiner bekanntesten Werke.
Freundschaft mit Friedrich Nietzsche
1862, als Wagner bereits amnestiert und nach Deutschland zurückgekehrt war, kam das Klavier von Tristan und Isolde zu Friedrich Nietzsche. Der spätere berühmte Philosoph war damals erst 18 Jahre alt, lehrte bereits an der griechischen Philologie-Universität und träumte noch immer davon, Musiker zu werden. Wagners Oper schockierte ihn so sehr, dass er sie bis an sein Lebensende für das herausragendste Musikstück hielt. Nietzsche schrieb einmal an seinen Freund: "Ich vermag diese Musik nicht mit kalter Kritik zu behandeln, alle Fasern meiner Seele zittern, alle meine Nerven zittern, und eine so lange Bewunderung habe ich schon lange nicht mehr erlebt." 1866 wurde Nietzsche im Haus seiner Freunde, deren Gastgeberin Wagners Schwester war, dem berühmten Komponisten vorgestellt und erhielt Gelegenheit, mit ihm zu kommunizieren. Im Gespräch stellte sich heraus, dass beide – der junge Philologe und der 53-jährige ehrwürdige Komponist – eine Leidenschaft für Schopenhauer haben, sich für die Geschichte und Literatur des antiken Griechenlands interessieren und beide von der Wiederbelebung des Geistes träumen der deutschen Nation und die große Neuordnung der Welt. Nietzsche schrieb nach dieser Begegnung: "Wagner ist ein Genie, in dem Sinne, wie Schopenhauer ihn verstanden hat."
Drei Jahre später setzte sich diese Bekanntschaft zwischen dem genialen Philosophen und dem genialen Komponisten fort und wurde zu einer Freundschaft. Nietzsche bewundert und lässt sich nicht nur von Wagner inspirieren, sondern beschreitet unter dem Einfluss seiner innovativen Musikauffassungen und nicht minder innovativen Werken selbst den Weg der aufrichtigen, kompromisslosen und durch keine Normen des Ausdrucks seiner Gedanken eingeschränkten. "In ihm stirbt in einer Nacht ein akademischer Philosoph", so Stefan Zweig.
Nach einigen Jahren endete diese Freundschaft. Nietzsche wirft Wagners Werk vor, den Ansprüchen des Schönen nicht gerecht zu werden, und spricht von Nietzsches Büchern als traurige Manifestation einer Geisteskrankheit. Diese Jahre der Freundschaft und der engen Kameradschaft haben jedoch einen großen Einfluss auf beide.
Frauen von Richard Wagner
1870 verliebte sich Wagner in Franz Liszts Tochter Kazima. Sie war zu dieser Zeit verheiratet, aber ihr gegenseitiges Gefühl war so stark, dass sie sich scheiden ließ und die Frau des Komponisten wurde.
Davor war Wagner bereits verheiratet. Der zukünftige Komponist lernte seine erste Frau Minna Glider im Alter von 20 Jahren kennen. Ihre Ehe dauerte drei Jahrzehnte, aber das Paar betrachtete es als gegenseitiges Missverständnis. Dennoch teilte der Komponist all die Jahre seine kreativen Ideen mit seiner Frau und hörte auf ihre Meinung.
Während er mit Minna verheiratet war, entwickelte Wagner eine Leidenschaft für eine andere verheiratete Frau. Matilda Vezdonk wurde seine Muse. Ihr ist die Oper „Walküre“gewidmet, sie wurde zur Inspirationsquelle beim Schreiben von „Tristan und Isolde“.
Wagners Liebesdreieck endete 1870 mit der Scheidung von Minna und dem Abbruch der Beziehungen zu Matilda. Bald darauf entflammten Wagner Gefühle für Kazim. Sie lebte mit dem großen Komponisten bis zu seinem Tod im Jahr 1833 zusammen und leitete und baute nach Wagners Weggang die weltberühmten Bayreuther Musikfestspiele, die bis heute jährlich im Theater stattfinden, unter der Leitung von Wagner selbst.
