Das Lied "Unter dem Flügel eines Flugzeugs singt über etwas …" ist ein Hit mehrerer Generationen, gesungen von vielen Sängern und Musikgruppen. Aber der erste Interpret dieses Liedes war Lev Barashkov, eine russische Theater-, Kino- und Bühnenfigur, ein wunderbarer Künstler und eine charmante Person.
Lev Barashkovs Kindheit
Die Kindheit von Lev Pavlovich Barashkov war mit dem Traum vom Himmel und einer militärischen Karriere verbunden. Er wurde am 4. Dezember 1931 in Moskau in der Familie des Militärpiloten Pavel Nikolaevich und der Flugzeugreparaturarbeiterin Anastasia Yakovlevna Barashkov geboren. Sein Vater diente in Lyubertsy in der Vorstadt, wo die kleine Leva seine Kindheit verbrachte. In diesen Jahren wollten alle Jungen Piloten werden, Militärs und Leo, der seinen Vater ansah - und noch mehr. Der Wunsch, der Verteidiger seiner Heimat zu sein, war so groß, dass er kurz nach Beginn des Großen Vaterländischen Krieges beschloss, "Sohn des Regiments" zu werden und heimlich von zu Hause weglief. Als er das Dorf Volosovo in der Nähe von Podolsk erreichte, wo unsere Truppen stationiert waren, erzählte Lev dem Militär eine erfundene Geschichte, dass er ein obdachloser Waise sei und bat darum, in die Abteilung aufgenommen zu werden. Sie glaubten ihm (jetzt, als sich sein schauspielerisches Talent manifestierte!) Und begannen sogar, eine kleine Form auszuwählen, aber dann trat eine Fehlzündung auf: Durch Zufall erkannte Pavel Nikolajewitschs Kollege, Barashkovs Vater, die Lüge, und der Flüchtling wurde nach Hause zurückgebracht. In Lyubertsy Barashkov studierte an der Schule Nummer 1, sang bei Konzerten im Haus der Offiziere.
Nach dem Schulabschluss trat Lev in das Kaluga Pädagogische Institut ein. Hier entwickelte er neben dem Studium andere Hobbys. Erstens Fußball, in dem er ziemlich ernsthafte Erfolge erzielte und sogar einige Zeit im Kaluga-Fußballverein Lokomotiv spielte. Zweitens das Theater: Er wurde Mitglied des Schauspielkreises unter der Leitung von Zinovy Yakovlevich Korogodsky, einem jungen Theaterregisseur, der bald Leiter des Regionaltheaters Kaliningrad wurde und später Volkskünstler der RSFSR und Professor für die Regieabteilung an den Universitäten St. Petersburg und Nowgorod. Als Korogodsky zum Leiter des Kaliningrader Theaters ernannt wurde, lud er Lev Barashkov in seine Truppe ein, und der junge Mann trat ein ganzes Jahr lang ohne professionelle Ausbildung auf der Bühne auf. Damals entschied er sich für eine Schauspielkarriere und für den Umzug nach Moskau.
Theater- und Filmkarriere von Lev Barashkov
1956 kam Lev Barashkov in die Hauptstadt, um GITIS zu betreten. Ein gutaussehender, talentierter und charmanter junger Mann bestand die Prüfungen mit Leichtigkeit und wurde in den Kurs von Andrei Alexandrovich Goncharov aufgenommen, einem berühmten sowjetischen Regisseur und Lehrer, der später den Titel Volkskünstler der UdSSR erhielt. Als Barashkov seinen Abschluss an der GITIS machte, wurde er von Boris Ivanovich Ravenskikh - dem Chefdirektor des nach Puschkin benannten Moskauer Dramatheaters - in sein Team eingeladen. Auf der Bühne dieses Theaters spielte Lev Barashkov in Aufführungen wie "Petrovka 38" nach dem Stück von Yulian Semyonov, "Virgin Soil Upturned" nach dem Roman von Mikhail Sholokhov und anderen. Boris Ravenskikh veranstaltete auch ein musikalisches Performance-Konzert, bei dem Barashkov zwei Lieder aufführte: "Do the Russians Want War" (Musik von Eduard Kolmanovsky, Text von Yevgeny Yevtushenko) und "And In Our Yard" (Musik von Arkady Ostrovsky, Text von Lev Oshanin). So begann die Popsängerkarriere von Lev Barashkov.
1959 wurde der junge Schauspieler eingeladen, in Filmen mitzuspielen. Der erste Film mit der Teilnahme von Lev Barashkov war der Film "Annushka", in dem er die Rolle von Sasha Denisov, dem Sohn von Anna Denisova, spielte, gespielt von der brillanten Irina Skobtseva; auch Barashkovs Partner am Set waren Boris Babochkin, Olga Aroseva und andere berühmte Schauspieler. Und 1960 spielte Barashkov die Hauptrolle in der Musikkomödie "Maiden Spring" (Regie: Veniamin Dorman und Henrikh Oganesyan). Eine lustige und bescheidene Handlung: Das Tanzensemble Maiden Spring wurde zu einem Auftritt im Schiffsbauwerk Sormovo eingeladen, und das gesamte Team segelt auf einem Motorschiff in die Stadt Gorki; Der Weg entlang des Flusses wird von Proben und Aufführungen vor den Passagieren des Schiffes begleitet. Die Solistin des Ensembles Galina Soboleva, gespielt von Mira Koltsova, ist in den Helden von Lev Barashkov verliebt - einen jungen Mann Volodya Makeev. Um seiner Geliebten nahe zu sein, ist er zu allen Abenteuern bereit und bat, nachdem er das Schiff betreten hatte, als Hilfsarbeiter in der Küche zu arbeiten.
Es folgten Rollen in den Filmen "Born to Live" (1960), "Heaven submits to Him" und "Silence" (1963), "Criminal Investigation Officer" (1971), "Northern Option" (1974). Dies waren Nebenrollen, aber der Schauspieler steckte seine Seele in jede von ihnen, spielte seine Charaktere mit Talent und Seelenreichtum. In dem Film "Heaven Submits to Him" kehrte Barashkov zu seinen Kindheitsträumen zurück - er spielte die Rolle eines Testpiloten; Dieser Charakter ist jedoch nicht ganz positiv: Wegen eines Verstoßes gegen die Disziplin wurde er von der Prüfung des Flugzeugs suspendiert. Am Set lernte Barashkov den Testpiloten Igor Kravtsov kennen und freundete sich mit ihm an, der als Stuntman arbeitete.
Neben der Schauspielerei in Filmen nahm Barashkov auch mehrere Lieder für Filme auf: "Silence" (1963) - das Lied "At Nameless Height" und "Elusive Avengers" (1966) - das Lied "Satan".
Die Vokalwerke von Lev Barashkov
Ende der 1960er Jahre kam es zu einem Wendepunkt in der beruflichen Laufbahn von Lev Barashkov: Er verließ das Theater und später in den 70er Jahren das Kino und begann auf der nationalen Bühne mit der stimmlichen Kreativität, nachdem er zehn Jahre gearbeitet hatte (1966 -1976) beim Moskonzert. Einige Zeit war er Sänger im Vokal-Instrumentalensemble "Blue Guitars" unter der Leitung von Igor Yakovlevich Granov; dieses Ensemble wurde 1969 beim Mosconcert gegründet und wurde als "Personalschmiede" des heimischen Showbusiness berühmt - zu verschiedenen Zeiten Musiker wie Roxana Babayan, Aida Vedishcheva, Igor Krutoy, Vyacheslav Malezhik, Alexander Malinin und viele andere. Als Teil des Ensembles spielte Barashkov "Ich bereue nicht, weder rufe noch weine", "Kalinka", "Frühlingsstimmung" und andere Lieder. In denselben Jahren arbeitete Barashkov mit dem Ensemble unter der Leitung von Elena Anatolyevna Savari. Und bald begann die Solokarriere des Künstlers, die von der Zusammenarbeit mit so berühmten Autoren wie der Komponistin Alexandra Nikolaevna Pakhmutova und den Dichtern Nikolai Nikolaevich Dobronravov und Sergei Timofeevich Grebennikov geprägt war.
Im Jahr 1963, nach einer Reise nach Sibirien auf Anweisung des Zentralkomitees des Komsomol und Bekanntschaft mit den Schwierigkeiten und der Romantik des Lebens von Baumeistern, Geologen, Ölarbeitern, Piloten, schrieben Pakhmutov, Dobronravov und Grebennikov den Gesangszyklus Taiga Stars. Der Zyklus besteht aus 13 schönen Liedern, von denen zwei von Lev Barashkov gesungen wurden: der gleiche "Die Hauptsache, Jungs, ist, im Herzen nicht alt zu werden!" ("Unter den Flügeln eines Flugzeugs") und "Wie sich der Schneesturm ergab." Im selben Jahr wurde das Lied "Hauptsache, Jungs …" im All-Union-Radio ausgestrahlt und gewann sofort immense Popularität. Es war Lev Barashkov, der sein erster Interpret war, und viele Leute der älteren Generation sagen, dass niemand dieses Lied später besser gesungen hat als er. Darüber hinaus wurde das Lied zur "Visitenkarte" des Darstellers, er setzte erneut seine romantischen Kindheitsträume vom Himmel und dem Beruf eines Piloten ein.
Die Arbeit mit dem Trio Pakhmutov-Dobronravov-Grebennikov ging weiter: In den 60er und 70er Jahren nahm Barashkov die Lieder „The Star of the Fisherman“(1965), „The Last Pass“(1965), „The Coward Does’t Play Hockey. auf “(1968), „Kennen Sie die Schiffbauer?“(1971). Und wieder ein Lied über Piloten: "Embracing the sky" (1966) - "Es gibt einen Traum eines Piloten - Höhe"; die Uraufführung dieses Liedes gehört auch Lev Barashkov und ist auch auf der sowjetischen Bühne ein goldener Hit.
Lev Barashkov sang Lieder und andere Autoren: "Birch sap" (Musik von Veniamin Basner, Text von Mikhail Matusovsky), russisches Volkslied "Along St. Petersburg", "Hot Ice" (Musik von Vladimir Dmitriev, Text von Gennady Sukhanov), "Seryozha with Malaya Bronnaya" (Musik von Andrey Eshpai, Text von Evgeny Vinokurov) und viele andere.
1972 war Baraschkow zu den Olympischen Sommerspielen in München und wurde gebeten, vor dem Spiel der sowjetischen Wasserball-Nationalmannschaft etwas zu singen. Die Künstlerin sang das Lied "Lady Luck" von Bulat Okudzhava, und es brachte unserem Team den Sieg! Barashkov wurde zu einer Art "Talisman" von Sportlern - er wurde eingeladen, vor vielen Sportwettbewerben zu singen.
Lev Barashkovs Aktivitäten nach den 1970er Jahren
Barashkov war in den 1960er und 70er Jahren ein sehr beliebter Sänger: Er tourte durch das Land, spielte in vorgefertigten Urlaubskonzerten im Fernsehen, Blue Lights; Lieder, die von ihm gespielt wurden, wurden im Radio "gespielt". Bei der Firma Melodiya wurden mehrere Schallplatten veröffentlicht: "Lev Barashkov" (1968, 1973 und 1976), "Maria Lukach und Lev Barashkov singen" (1972), "Die Hauptsache, Jungs, ist, im Herzen nicht alt zu werden" (1975) usw. professioneller Musikausbildung sang er tief und gefühlvoll, fesselte mit seinem weichen Bariton, sowie äußerer Schönheit und Anmut die Herzen der Zuschauer und Zuhörer. Die Konkurrenz ist jedoch manchmal sehr hart, und Lev Barashkov wurde von der großen Bühne verdrängt, seine Lieder wurden von anderen gesungen - berühmteren und professionellen Künstlern …
Dann wechselte Barashkov zu Bardenliedern - Yuri Vizbor, Vladimir Vysotsky, Yuri Kukin, Yuliy Kim, Alexander Galich. Diese Lieder wurden zu einem Ventil für den Künstler; er widmete alle folgenden Jahre seines Lebens ihrer Aufführung und Popularisierung. 1985 arbeitete Barashkov an dem Konzertprogramm "Fill our hearts with music", das der Arbeit von Yuri Vizbor gewidmet war, und 1996 veröffentlichte er die CD "Calm, friend, quiet …" mit der Aufführung seiner eigenen Lieder. Barashkov tourte bis in die frühen 2000er Jahre mit Konzertprogrammen durch das Land, in denen er die Lieder des Autors der oben genannten Barden sowie verschiedene Lieder der letzten Jahre aufnahm. Die letzten Aufnahmen von Barashkovs Auftritt stammen aus dem Jahr 2001. Danach wurden mehrere weitere Alben veröffentlicht - Sammlungen von Liedern, die der Künstler in verschiedenen Jahren gesungen hat: „Stars, die nie ausgehen. Lew Baraschkow. Beste Songs verschiedener Jahre “(2002), “Golden Collection of Retro” und “Golden Melody – The Road of Destiny “(2005).
Lev Barashkov war kein heller Star des heimischen Showbusiness, aber dennoch erinnerten sich die Leute an die Aufrichtigkeit und Aufrichtigkeit seiner Arbeit. Der Staat würdigte die Tätigkeit des Künstlers: 1970 wurde Baraschkow der Titel Verdienter Künstler der RSFSR verliehen; er war auch ein Verdienter Künstler der Karakalpak ASSR.
Das Leben des Künstlers endete am 23. Februar 2011 im Alter von 80 Jahren. Lev Barashkov wurde in Moskau auf dem Vagankovskoje-Friedhof beigesetzt.
Privatleben
Die Frau von Lev Pavlovich Barashkov war Lyudmila Mikhailovna Barashkova, geborene Butenina. Sie wurde am 1. Februar 1937 geboren, absolvierte die Abteilung für Volkstanz an der Choreographischen Schule des Bolschoi-Theaters und dann die Schauspielabteilung der Theaterschule. Schtschepkina. Lyudmila Butenina-Barashkova - Schauspielerin, Ballerina, Verdienter Künstler der RSFSR. Sie spielte in mehreren Filmen mit, tanzte im berühmten choreografischen Ensemble "Birch". Das Paar machte nie Werbung für sein Privatleben. Sie heirateten kurz nach den Dreharbeiten ihres zukünftigen Mannes im Film "Heaven Submits to Him", und Testpilot Igor Kravtsov war Zeuge der Hochzeit. Es ist bekannt, dass die Barashkovs eine Tochter, Anastasia, haben.
