Die Theaterwelt ist ein lebendiger Organismus, sie verändert sich so schnell wie die umgebende Realität, aber es gibt Dinge, die nicht der Zeit unterliegen. Zum Beispiel die Organisation des Bühnenraums, die Einheit von Zeit und Ort des Geschehens sowie einige technische Features wie Beleuchtung und Anordnung der Geräte.
Die Ära des lebendigen Feuers
Seit den Zeiten des antiken griechischen und römischen Theaters wurde eine spezielle Bühnenbeleuchtung verwendet, zu dieser Zeit wurden Ölfackeln verwendet, die um das Amphitheater herum angebracht wurden. Um Farbe oder eine gewisse mysteriöse Atmosphäre zu schaffen, wurde farbiger Rauch verwendet sowie die Anzahl der Fackeln reduziert.
Im Mittelalter wurde die Bühne mit Kerzen beleuchtet, später mit Gaslampen. Für beide Lichtquellen wurden Reflektoren verwendet: poliertes Metall oder Spiegel. Mit dem Aufkommen von Glühlampen in der Bühnenbeleuchtung hat eine neue Ära begonnen.
Künstler heben verschiedene Szenen und einzelne Darsteller mit Licht hervor, um sie ausdrucksvoller und stilistischer zu machen.
Glühlampen
Bis in die 30er Jahre des letzten Jahrhunderts wurden für die Bühnenbeleuchtung primitive elektrische Lampen verwendet, die punktuell und peripher angebracht wurden. Im Durchschnitt wurden in einer Aufführung bis zu 500 Lampen verwendet, die über 350-500 Schalter gesteuert wurden. In den frühen 1930er Jahren wurde der erste spezielle Bühnenscheinwerfer auf Basis eines elliptischen Reflektors erfunden, der in Theatern weit verbreitet war, um besondere Lichtphänomene während einer Aufführung zu erzeugen. Mit Hilfe der Bühnenbeleuchtung erreichen Sie eine möglichst realistische Wahrnehmung der Aufführung und können sie natürlicher gestalten.
Profilscheinwerfer im Slang werden "Kopf" genannt, sie sind wirklich groß und rund und werden um den Umfang der Rampe herum installiert. Übrigens hat die Rampe auch eine Beleuchtung, meist linear.
SCR-Dimmer
Die nächste Stufe des technischen Fortschritts in der Bühnenbeleuchtung erfolgte in den 60er Jahren des letzten Jahrhunderts, als der SCR-Dimmer erfunden wurde, mit dessen Hilfe es möglich wurde, während der Aufführung Dimmeffekte durchzuführen. Dann wurden aus einfachen Leuchten Lichtdesigner.
In Theatern entwickelte Lichteffekte wurden auf das Kino übertragen.
Heutzutage werden zur Beleuchtung von Theatern und Kinobühnen spezielle Projektoren mit komplexen Designs verwendet, die recht teuer sind. Die meisten modernen Theaterscheinwerfer verwenden reflektierende Optiken. Es gibt folgende Haupttypen von Theaterscheinwerfern:
- Flutlichter mit austauschbaren Gläsern vom Typ Sourse Four Par;
- Scheinwerfer mit Stirnlampe;
- linsenlose Niedervolt-Flutlichter.
Moderne Strahler werden Strahler genannt, sie haben ein gerichtetes Licht, dessen Intensität eingestellt werden kann. Untersichten, die hoch über der Bühne hängen und einen strahlenähnlichen Lichtstrom haben, werden in Analogie zu den hellen Sternen in der Galaxie "Quasare" genannt.
Im 19. Jahrhundert wurden Flutlichter mit automatischer Fokussierung des Lichts auf eine Szene oder ein Schauspieler mit automatischer Verfolgung eines Objekts verwendet. Mit der Entwicklung der Computertechnik wurde es möglich, Licht mit einem Computer zu steuern, was die Arbeit der Illuminatoren stark vereinfachte und die künstlerischen Möglichkeiten erweiterte. Darüber hinaus sind Scroller weit verbreitet, um verschiedene Farbtöne zu erhalten, und um die Beleuchtung der Szene zu ändern, werden spezielle Projektoren mit motorisierten Vorhängen und automatischer Steuerung installiert. Sie sind es, die die veralteten manuell betriebenen Theaterscheinwerfer ersetzen.
