Der Surrealismus entstand im frühen 20. Jahrhundert. Er ist eine Art Reinkarnation der Symbolik. Das Wort "Surrealismus" stammt aus dem französischen Surrealismus, was übersetzt "Kunst des Übernatürlichen" bedeutet.
Merkmale des Surrealismus
Schon vor dem Aufkommen des Dadaismus tauchten in den Werken von Giorgio De Chirico und Marc Chagall Züge des Surrealismus auf.
Als Vorläufer des Surrealismus bezeichnen Kunstkritiker Hieronymus Bosch und Francisco Goya mit ihren seltsamen und bizarren Bildern. Auch der Dadaismus (von französisch dada, was übersetzt "ein Holzpferd für Kinder" bedeutet) spielte eine wichtige Rolle bei der Entstehung dieses Trends. Vertreter dieser künstlerischen Bewegung lehnten die Ordnung und Integrität der Komposition ab. Sie stellten ihre Stücke mit zufälligen Objekten auf.
Auch in surrealen Kompositionen gibt es keine Ordnung. Da ist alles zufällig. Das Aufkommen des Surrealismus ist mit der medizinischen Theorie verbunden, die zu Beginn des 20. Surrealistische Maler waren sehr begeistert von dieser Theorie, die sich in ihren Gemälden widerspiegelt. Mit ihrer Malerei versuchten sie der Öffentlichkeit zu beweisen, dass eine unbekannte, in den Tiefen des Gehirns verborgene Kraft an der Entstehung ihrer Werke beteiligt ist.
Menschen- und Tierfiguren, verschiedene Gegenstände werden auf den Leinwänden der Surrealisten als etwas Ungewöhnliches dargestellt, das an seltsame Visionen oder schreckliche Träume erinnert. Solche oft erschreckenden Bilder können im Gehirn einer Person unter Hypnose oder in Trance auftreten.
Die berühmtesten surrealistischen Maler
Die Vertreter des Surrealismus waren der Belgier Rene Magritte, dessen Leinwände mit seltsamen Bildern gefüllt sind; die Spanierin Joan Miro, die erstaunliche Kreaturen und Zeichen darstellt, die alten Schriften ähneln; der Franzose Yves Tanguy mit seinen bohnenartigen, seltsamen, erschreckenden Gestalten. Im Geiste des Surrealismus schrieb auch der Schweizer Künstler Paul Klee seit einiger Zeit.
Einer der hellsten Vertreter dieses Trends ist natürlich Salvador Dali. Er wurde 1904 in Katalonien geboren und studierte an der Madrider Akademie der Künste. Die Werke von Sigmund Freud und die ungewöhnliche Malerei von Giorgio De Chirico hatten großen Einfluss auf die Stilbildung seines Autors.
1929 kam Dali nach Paris, wo er sich mit surrealistischen Malern traf. In seinen Gemälden herrschen seltsame Bilder vor, wie aus einer kranken Fantasie eines Patienten in einer psychiatrischen Klinik geboren. Trotz ihrer fantastischen Erscheinung wirken die Figuren auf Dalis Leinwänden lebendig, fast greifbar. Er bildet sie so optisch zuverlässig ab.
Seltsame Symbole, die mit seinem persönlichen Leben, seinen Gefühlen und Erfahrungen verbunden sind, werden in den Werken des Künstlers ständig wiederholt. Vor allem ist es weich, wie aus Stoff, Uhren, Krücken, Zähne, Klaviere und verwesendes Menschenfleisch, riesige Heuschrecken und Ameisen, Schneidwerkzeuge.
1973 gründete Salvador Dali sein Museum in seiner Heimatstadt Figueres. Hier verbrachte er die letzten Jahre seines Lebens. Der Künstler starb 1989.
Aufgrund politischer Spaltungen trennte sich 1939 der Befürworter des Totalitarismus Salvador Dali von anderen surrealistischen Malern. Trotz der Lücke hielt er sich für den wahren und einzigen Surrealisten der Welt.
