Der Film "The Artist" ist Preisträger der Filmfestspiele von Cannes 2012. Aber nicht nur aus diesem Grund ist es notwendig, das Bild zu sehen. Sowohl Zuschauer als auch Kritiker sind sich einig, dass dies die beste romantische Tragikomödie der letzten Jahre ist. Um was geht es in dem FIlm?
Anleitung
Schritt 1
Regisseur Michel Hazanavicius hat ein berührendes Bild geschossen, das einen fragt, ob man im Kino überhaupt Ton braucht. Und nicht nur darüber. Die Handlung ist einfach - George Valentine, einst ein berühmter Schauspieler und Stummfilmstar der 20er Jahre, ist immer noch in öffentlichem Ruhm und Freude gebadet. Doch die Alarmglocke hat bereits geläutet: Das Klangkino gewinnt an Stärke. Bisher denken nur wenige darüber nach, wozu das führen wird.
Schritt 2
George trifft zufällig das junge Chormädchen Pippi Miller und verhilft ihr edel zu einer Rolle in einer winzigen Filmepisode. Und dann vergisst er die Existenz des Mädchens. Währenddessen erzählt ein Filmstudio-Produzent dem Schauspieler, dass die Öffentlichkeit verlangt, dass ihre Idole eine Stimme haben. Aber der Star hört nicht auf die Worte des Studioleiters, schlägt die Tür zu und beginnt mit seinem eigenen Geld ein stilles Bild zu drehen, das, wie er sicher ist, großartig werden wird.
Schritt 3
Pippi macht derzeit große Fortschritte im Tonfilm, ihre Karriere geht aufwärts. Und in Amerika kommt eine Finanzkrise, die Große Depression steht bevor. Es überrascht nicht, dass Valentins dummes Malschema scheitert. Allmählich rollt er bis auf den Grund, fängt an zu trinken, verliert Fans und Freunde. In der Nähe - nur ein treuer Hund, ein charmanter Uggi-Terrier. Der Hund erhielt übrigens auch einen Preis bei den Filmfestspielen von Cannes - für die beste "Hund"-Rolle.
Schritt 4
Die unbekannte Extra-Pippi Miller wird ein Star und das Schicksal bringt sie zurück zu George. Das Mädchen liebt ihn und lässt Valentine nicht sterben, wendet sich nicht vom ehemaligen Idol ab.
Schritt 5
Es sei darauf hingewiesen, dass der Film "The Artist" nicht nur schwarz-weiß ist, sondern auch stumm, getragen von der Ästhetik der Epoche, von der er spricht. Aber all dies stört nicht, es in einem Atemzug zu sehen. Kein Wunder, dass die Halle der Filmfestspiele von Cannes nach dem Anschauen des Bildes zehn Minuten lang stehende Ovationen gab. Beim Anschauen dieses Tonbandes denkt man unwillkürlich: "Vielleicht hatte Viktor Shklovsky recht, als er argumentierte, dass man sprechendes Kino nicht genauso brauche wie ein Gesangbuch?"
