Das 20. Jahrhundert hat die Kunst stark geprägt. Überraschenderweise verlor die Malerei vor dem Hintergrund der neu erfundenen Kinematographie zu dieser Zeit nicht ihre Position, sondern entwickelte sich im Gegenteil rasant. Die Künstler lebten ein aktives kreatives und soziales Leben, versammelten sich in Gruppen und Kreisen, organisierten Malschulen und ebneten den Weg für neue Kunstströmungen.
Anleitung
Schritt 1
Die vielleicht berühmtesten "Nicht-Standard"-Künstler des 20. Jahrhunderts waren Salvador Dali und Pablo Picasso. Beide wurden an der Wende des 19. und 20. Jahrhunderts in Spanien geboren und nahmen den Geist des Wandels auf, den sie in unbegrenzter gestalterischer Freiheit verkörperten. Im Laufe der Jahrzehnte ist ihre Arbeit immer noch voll von unbekannten Symbolen und Geheimnissen, was in der Öffentlichkeit zu kontroversen Reaktionen führt.
Schritt 2
Die Gemälde der beiden spanischen Genies unterscheiden sich auffallend von den Kanons der traditionellen Malerei, was es dem uneingeweihten Betrachter ermöglicht, ihnen eine konventionelle Kunstform „nicht von dieser Welt“näher zu bringen. Die kreativen Methoden von Dali und Picasso zeichnen sie jedoch als Menschen mit einem einzigartigen Blick auf die Welt aus, der sich in ihren berühmten Leinwänden widerspiegelt.
Schritt 3
Salvador Dali und Pablo Picasso erhielten eine klassische Kunstausbildung, überraschten jedoch bereits während ihres Studiums die Lehrer mit einem ungewöhnlichen Zugang zur Malerei. Beide Künstler standen an den Ursprüngen modernistischer Kunstströmungen und fanden auf Reisen durch Europa immer mehr Unterstützer in böhmischen Kreisen. Picasso experimentierte mit Farbe, Form und Perspektive und wurde zusammen mit Georges Braque zum Begründer des Kubismus, und Dali erklärte nicht ohne Grund: "Surrealismus bin ich."
Schritt 4
Pablo Picasso begann seine Karriere als Porträtmaler im klassischen Stil, erklärte aber bald, dass es sinnlos sei, die sichtbare, reale Welt in einem Gemälde zu vermitteln. Daher seine Versuche, ein Objekt aus verschiedenen Blickwinkeln zu betrachten und alle seine Facetten gleichzeitig im Bild abzubilden. Dies ist die Visitenkarte des Kubismus - viele Facetten und Blickwinkel eines Stilllebens und sogar eines Porträts, weshalb man nicht sofort erraten kann, was hinter sperrigen geometrischen Figuren dargestellt wird. Der Künstler scheint dem Betrachter anzudeuten, dass sich die innere Essenz immer hinter einem Haufen äußerer Hüllen verbirgt.
Schritt 5
Salvador Dali ging noch weiter von der traditionellen Realität ab und hob seine innere Welt hervor. Deshalb sind seine Bilder voller verträumter Bilder und Spiegelungen der Komplexe und Ängste des Künstlers. Mit phänomenaler Gelehrsamkeit ausgestattet, chiffrierte Dali biblische und mythologische Motive in seinen Leinwänden, wobei er die traditionelle Sichtweise auf ewige Handlungen weitgehend überdenkt.
