Regisseur Terrence Malick hat einen ziemlich erkennbaren kreativen Stil. Sein Debüt im großen Kino war der Film Wasteland (1973), der heute als Kultfilm gilt. Insgesamt hat er bisher bereits neun Filme gedreht. Und für einen von ihnen (für den Film "The Tree of Life") wurde er mit der "Goldenen Palme" ausgezeichnet.
Frühe Biographie
Terrence Malick wurde 1943 im amerikanischen Ottawa (Illinois) in der Familie von Irene und Emil Malik geboren. Die Großeltern väterlicherseits des zukünftigen Direktors waren assyrische Christen, die aus dem Iran in die USA kamen.
Es ist bekannt, dass Malik die St. Stephen's Episcopal School in Austin, Texas besucht hat. Und nach der High School wurde er an der Philosophischen Fakultät der Harvard University eingeschrieben.
Nach Harvard war Terrence eine Zeit lang Journalist. In dieser Funktion sprach er mit dem haitianischen Diktator François Duvalier (alias „Papa Doc“) und verbrachte mehrere Monate in Bolivien, wo er den Prozess gegen den französischen linken Philosophen Régis Debre verfolgte, der wegen seiner Verbindung zu Che Guevara und seiner Truppe vor Gericht gestellt wurde.
1969 zog er nach Los Angeles und trat in das American Film Institute ein. Und im selben Jahr drehte Malik den Kurzfilm "Lanton Mills".
In den frühen Siebzigern zeigte sich Terrence in Hollywood vor allem als Drehbuchautor. Insbesondere gibt es Hinweise darauf, dass er an der frühen Version des Drehbuchs für den Polizei-Actionfilm Don Siegel "Dirty Harry" beteiligt war (obwohl im Abspann nicht darauf hingewiesen wurde).
Und 1972 erschien Stuart Rosenbergs Film Taschengeld auf den großen Leinwänden, und Malik arbeitete auch an seinem Drehbuch. Der Film erhielt jedoch letztendlich keine sehr guten Kinokassen und Kritiken.
Vom Ödland zur dünnen roten Linie
Im Sommer 1972 begann Malik mit den Dreharbeiten zu seinem ersten Spielfilm Wasteland. Grundlage dafür war die wahre Geschichte des Kriminellen Charles Starkweather und seiner geliebten Caryl Fugate.
Die Hauptfiguren dieses Films sind die jungen Keith und Holly (gespielt von Martin Sheen und Sissy Spacek). Sie leben in der amerikanischen Wildnis und denken, dass sie sich lieben. Hollys Vater ist nicht glücklich darüber, dass seine Tochter Keith sieht und verbietet ihnen, sich zu treffen. All dies führt letztendlich zu einer Tragödie - Keith tötet den Vater seiner Geliebten. Und dann beginnt das Paar, durch die endlosen amerikanischen Ödlande zu fliehen … Das Bild wurde erstmals 1973 auf dem New York Film Festival gezeigt, danach kamen sie sofort ins Gespräch über den angehenden Regisseur.
Maliks nächster Film erschien jedoch erst fünf Jahre später. Es hieß "Tage der Ernte". Dieser Film zeichnet sich durch eine sehr schöne visuelle Komponente aus. Viele wiesen sogar darauf hin, dass das "Bild" hier die Handlung teilweise unterdrückt. Für diesen Film erhielt Malik den Preis der Filmfestspiele von Cannes für die beste Regie. Und es war keineswegs ein triviales Ereignis, denn das letzte Mal vor Malik erhielt vor über 20 Jahren ein Filmemacher aus den USA einen solchen Preis.
Nach diesem durchschlagenden Erfolg wurden Malik 1.000.000 US-Dollar angeboten, um bei Paramount Pictures bei seinem nächsten Film Regie zu führen. Malik hatte bereits begonnen, sich auf die Dreharbeiten vorzubereiten, aber irgendwann ließ er plötzlich alles fallen und ging nach Europa, nach Paris. Hier begann er das Leben eines Einsiedlers zu führen und zog es vor, nicht mit Journalisten zu kommunizieren.
Der nächste Film des Regisseurs, The Thin Red Line, wurde erst 1998 (dh zwanzig Jahre nach The Harvest Days) veröffentlicht. Der Film basiert auf dem gleichnamigen Roman des Schriftstellers James Jones zum Thema Zweiter Weltkrieg. Einer der klaren Vorteile dieses Großfilms (der übrigens ganze 170 Minuten dauert) ist eine gute Besetzung. Hier spielten insbesondere George Clooney, Adrian Brody und Sean Penn. Die Dreharbeiten zu The Thin Red Line fanden hauptsächlich in den australischen Wäldern und auf den Salomonen statt.
Der Film erhielt positive Presse von Kritikern und wurde für sieben Oscars nominiert. Außerdem wurde Malik selbst zweimal persönlich nominiert - als Regisseur und als Drehbuchautor. Aber am Ende bekam er keine einzige Figur. Aber für dieses Band erhielt er den Hauptpreis der Berliner Filmfestspiele - "Goldener Bär".
Terrence Malick im 21. Jahrhundert
Maliks vierter Film, New World, wurde 2005 veröffentlicht. Dieses Bild entführt den Betrachter ins 17. Jahrhundert und erzählt von der ersten Besiedlung der Briten in Nordamerika sowie von einer Begegnung mit den Ureinwohnern dieser Orte – den Indianern.
Der Film zeichnet sich durch eine gemächliche Erzählweise sowie eine Vielzahl malerischer Einstellungen aus. Dieser Film wurde von Emmanuel Lubezki inszeniert. Anschließend arbeitete er mit Malik an mehreren weiteren Gemälden.
Das nächste Projekt des Regisseurs ist der Film The Tree of Life. Dies ist ein Familiendrama und eine abstrakte philosophische Parabel zugleich. Die Hauptfigur erinnert hier an seine längst vergangene Kindheit. Und durch diese Erinnerungen wird deutlich, wie ein kleines Kind, zu dem die Welt um ihn herum gütig und schön ist, zum ersten Mal mit Leiden und Tod konfrontiert wird … Das Drama wurde 2011 bei den Filmfestspielen von Cannes uraufgeführt, wo es erhielt die Palme d'Or. Darüber hinaus wurde The Tree of Life in drei Nominierungen für einen Oscar nominiert – Beste Kamera, Beste Regie und Bester Film.
Danach begann Malik, seine Bilder viel häufiger zu veröffentlichen. Im Jahr 2012 wurde der Film "To a Miracle" veröffentlicht. Die Handlung ist einfach: Neil (Ben Affleck) und Marina (Olga Kurylenko) sind verheiratet, aber ihre Beziehung steckt in der Krise. Und so haben die beiden Romanzen nebenher. Und bei ihrem Versuch, ihre frühere Liebe wiederzugewinnen, wenden sie sich an den Priester um Hilfe … Im Allgemeinen können wir sagen, dass dies ein weiteres sehr poetisches, fast handlungsloses Werk von Malik ist. Übrigens reagierten nicht alle Kritiker positiv auf sie. Viele machten das Band für seine Anmaßung und sein Pathos verantwortlich, sprachen über die Nebensächlichkeit und Banalität einiger Momente. Auf der anderen Seite gab es auch diejenigen, die diese Schöpfung von Malik für sehr tiefgründig und meisterhaft hielten.
2015 wurde Maliks neuer Film Knight of Cups der Öffentlichkeit vorgestellt. Die Hauptfigur ist hier ein erfolgreicher Drehbuchautor (gespielt von Christian Bale), der sich trotz seines Erfolgs überflüssig fühlt und versucht, seinen Platz in der Welt zu finden.
Ein Jahr später, 2016, feierte Maliks Dokumentarfilm „Time Travel“bei den Filmfestspielen von Venedig Premiere. Darin wird der Betrachter in die bunte Geschichte des Universums eingeführt – von seinen Anfängen bis zur Zerstörung. Es ist erwähnenswert, dass dieser Film in zwei Versionen existiert. Die 40-minütige Version wurde speziell für IMAX-Kinos erstellt und hieß "Voyage of Time: The IMAX Experience". Eine Version für konventionelle Kinos wurde ebenfalls erstellt. Es war 90 Minuten lang und trug offiziell den Titel Voyage of Time: Life’s Journey. Anzumerken ist, dass die Langfassung von Kritikern und Publikum im Allgemeinen weniger positiv aufgenommen wurde als die Kurzfassung.
2017 begeisterte Malik erneut die Fans seiner Arbeit - sein Melodram "Song by Song" wurde auf den Bildschirmen veröffentlicht. Es erzählte die Geschichte mehrerer junger Leute, die nach musikalischem Ruhm strebten, und der verworrenen Beziehung, die zwischen ihnen entstand. In diesem Film spielten berühmte Filmschauspieler wie Christian Bale, Natalie Portman und Ryan Gosling mit.
Und schließlich fand im Mai 2019 die Premiere von Maliks neuntem Spielfilm, dem Historiendrama The Secret Life, statt. Dieses Drama basiert auf der Biografie des Österreichers Franz Jägerstätter. Berühmt wurde er dadurch, dass er während des Zweiten Weltkriegs den Wehrdienst in der Wehrmacht gewissenhaft und öffentlich verweigerte. Infolgedessen wurde er 1943 hingerichtet. Später wurde er zum Märtyrer erklärt und heiliggesprochen. Bei den Filmfestspielen von Cannes 2019 galt dieser Film als Anwärter auf die Palme d'Or. Am Ende ging diese Auszeichnung aber an den südkoreanischen Film "Parasites" (Regie Pong Chung Ho).
Privatleben
Malik macht keine Werbung für sein Privatleben und lehnt Interviewanfragen regelmäßig ab. Aber gleichzeitig weiß die breite Öffentlichkeit immer noch etwas.
Von 1970 bis 1976 war Terrence Malick mit Jill Jakes verheiratet.
1980 lernte er in Paris Michelle Marie Morette kennen und heiratete sie fünf Jahre später. Diese Ehe hielt bis 1996 (und die Scheidung wurde von Malik eingeleitet).
1998 knüpfte der Filmemacher erneut den Bund fürs Leben – diesmal war seine Frau Alexandra Wallace, die Terrence seit seiner Schulzeit kannte. Diese Beziehung hält bis heute an.
Und Maliks Wohnort ist derzeit das texanische Austin, wo der Filmemacher tatsächlich seine Kindheit verbrachte.
