Russische Märchen und Epen, von Magie durchdrungen, bewohnt von schon früh bekannten Helden, begeisterten und inspirierten Dichtern, Künstlern, Komponisten. Die Märchenhandlung erhielt im 19. Jahrhundert eine besondere Entwicklung in der russischen Kultur, als Schöpfer verschiedener künstlerischer Formen in einem einzigen Impuls arbeiteten - Komponisten inszenierten Opern nach den Märchen von Schriftstellern und Künstler ließen sich von Theateraufführungen inspirieren.
Die Schwanenprinzessin
So entstand das wunderschöne Gemälde von Michail Alexandrowitsch Vrubel (1856-1910) „Die Schwanenprinzessin“, das einen der Säle der Tretjakow-Galerie schmückt. Fasziniert von der Oper N. A. Rimsky-Korsakovs "The Tale of Tsar Saltan" basiert auf der Geschichte des gleichnamigen Märchens von A. S. Puschkin zeichnete der Künstler zunächst Skizzen von Theaterkulissen und Kostümen. Dann erschien ein Porträt der Schwanenprinzessin, dessen Teil von der Frau des Künstlers ausgeführt wurde. Die fabelhafte geflügelte Schönheit aus dem Bild ähnelt jedoch nicht mehr den überlebenden Fotografien der Sängerin - sie ist originell und tragisch, wie viele Bilder von M. A. Vrubel.
Erzähler
Die vielleicht berühmtesten Gemälde, die den Geist und die Schönheit russischer Märchen ausdrücken, sind die Meisterwerke von Viktor Michailowitsch Vasnetsov (1848-1926). Von frühester Kindheit an absorbierte Vasnetsov die Spiritualität des russischen Landes: Nach dem Beispiel seines Vaters sollte er Priester werden. Aber ohne eine Klasse im Seminar zu beenden, hörte der zukünftige Künstler auf den Ruf seines Herzens und trat in die Akademie der Künste ein. Seitdem hat er sein ganzes Leben lang versucht, anderen Menschen die Magie zu vermitteln, die er selbst empfand - den Lauf des Grauen Wolfes mit Ivan Zarewitsch durch den dichten Wald, den Flug eines Feenteppichs über die russischen Weiten, die Melancholie der Jüngeren Prinzessin der Unterwelt.
Die reichste Sammlung von Werken von V. M. Vasnetsov ist in seinem Hausmuseum zu sehen, das wie ein märchenhafter Turm aussieht.
Der Künstler arbeitete etwa zwanzig Jahre lang an dem berühmten Gemälde "Helden" - es wurde zum Höhepunkt seiner Arbeit. Drei monumentale Figuren russischer Gefährten verkörpern die Stärke, Ehre und Würde der Menschen, die zum Ruhm ihres Landes dienen.
Bilder aus der Kindheit bekannt
Die Kreativität von A. S. Puschkin ließ sich nicht nur von Komponisten inspirieren. Ilja Jakowlewitsch Bilibin (1876-1942) wurde nach langer Arbeit an seinem eigenen Stil der beste kanonische Illustrator von Puschkin. Sein Malstil "Bilibino" bestand aus strengen grafischen Linien, die mit leuchtenden Aquarellen koloriert wurden, in einer Fülle von russischem Volksdekor.
Der Künstler interessierte sich zunächst nicht für russische Märchen und beschäftigte sich mit Porträt- und Landschaftsmalerei. 1899 sah er jedoch auf der Ausstellung ein Gemälde von V. M. Vasnetsovs "Helden" und war von dieser epischen Leinwand so begeistert, dass er sich seit dieser Zeit sein ganzes Leben der Malerei russischer Märchen widmete.
Der Namensgeber des berühmten Malers Yuri Alekseevich Vasnetsov (1900-1973) illustrierte Kinderreime, Witze und Volkslieder. Seine lebendigen und lustigen Bilder werden seit mehr als einem halben Jahrhundert in Kinderbüchern wiederveröffentlicht.
Meereskönigreich
Der große Einfluss von V. M. Vasnetsov beeinflusste auch die Arbeit eines anderen russischen Künstlers - Ilya Efimovich Repin (1844-1930) und wurde zum Prototyp des Protagonisten des Gemäldes "Sadko". D.h. Repin hat den Moment des Nowgorod-Epos dargestellt, als der Meerkönig dem Guslar Sadko seine Töchter zeigt. Schönheiten gehen in einer Reihe vor dem russischen Musiker, aber er schaut nur dort, wo er sich einbildet, die Silhouette seines geliebten Mädchens Chernava. Das Gemälde wurde vom zukünftigen Zaren Alexander III. gekauft und der Künstler erhielt dafür den Titel eines Akademikers.
