Igor Minaev begann als Regisseur in einem Filmstudio in Odessa zu arbeiten. Mitten in der Perestroika zog der Meister des Kinos nach Frankreich, drehte aber weiterhin Spiel- und Dokumentarfilme, die für seine ehemaligen Mitbürger interessant waren. Die Arbeit des Regisseurs ist vielschichtig und wird daher von Kritikern nicht immer einstimmig bewertet.
Aus der Biographie von Igor Evgenievich Minaev
Der zukünftige ukrainische und französische Regisseur wurde am 15. Januar 1954 in Charkow geboren. Minaev erhielt eine gute Berufsausbildung. Im Jahr 1977 absolvierte Igor Evgenievich das Kiewer Institut für Theaterkunst und leitete den Studiengang an der Fakultät für Kinematographie (Werkstatt von V. Neber).
Er begann seine Karriere nach der High School im berühmten Odessa Filmstudio. Dem Management gefiel sein erster Regiejob nicht. Mehrere Jahre lang durfte der Regisseur nicht an seinen Filmen arbeiten.
1985 dreht Minaev einen Kurzfilm "Telephone", der auf einem der Gedichte von Korney Chukovsky basiert. Die Rolle von Korney Ivanovich im Film wurde von Lembit Ulfsak gespielt. Minaevs Arbeit wurde sehr geschätzt: 1987 erhielt er den Preis der Kinderjury des Moskauer Filmfestivals.
Ende der 80er Jahre nahm Igor Evgenievich die Kunstbilder "First Floor" und "Cold March" ab. In diesen Werken reflektierte der Autor die Perestroika-Prozesse im Land. Beide Filme wurden 1988 und 1990 für die Filmfestspiele von Cannes ausgewählt. Der Regisseur selbst erinnert sich an eine Zeit des Chaos und völliger kreativer Freiheit. Die Schöpfer konnten machen, was sie wollten, sie brauchten nicht viel Geld, um Bilder zu schaffen.
2013 fand in Odessa ein Filmfestival statt, bei dem der gleiche Film "First Floor" in einer Retrospektive zum Thema "The Lost World" präsentiert wurde. Das Publikum sah die besten Filme ukrainischer Meister am Ende der Sowjetzeit. Einige dieser Filme waren zuvor nicht gezeigt worden, weil der Filmverleih des Landes zerstört wurde.
Der Filmkritiker L. Goseiko wertete die Arbeit des ukrainischen Regisseurs aus und stellte fest, dass die Regisseure, deren Werke auf dem Festival präsentiert wurden, zum „übertakteten Revival“gehören: Kaum einer dieser Meister konnte sein Talent in seiner Heimat einsetzen.
Auslandskarriere von Igor Minaev
So geschah es mit Minaev. 1988 zog er nach Frankreich und ließ sich in Paris nieder. Hier unterrichtete er einige Zeit an einer der Filmhochschulen, inszenierte Aufführungen. Zu seinen Werken aus dieser Zeit gehören „Die Geschichte eines Soldaten“zur Musik von Strawinsky und „Florentine Nights“nach der autobiografischen Prosa von Marina Tsvetaeva.
Minaev hatte Glück: Es gelang ihm, die Unterstützung der französischen Stiftung zu nutzen, die an einer Zusammenarbeit mit Kameraleuten aus Ländern Ost- und Mitteleuropas interessiert war. Viele Regisseure konnten dank der Unterstützung der Stiftung ihre Filme drehen. Zu diesen Meistern gehörten Pavel Lungin, Vitaly Kanevsky und Igor Minaev.
In den frühen 90er Jahren konzipierte und realisierte Minaev erfolgreich die Bildschirmversion von E. Zamyatins Geschichte "The Flood". Isabelle Huppert spielte in dem Film mit.
Einige Jahre später schafft Igor Evgenievich das Gemälde "Moonlit Glades". Dies ist eine dramatische Geschichte über ein Geschwisterpaar, das sich nach Jahren der Trennung begegnet. Für diese Arbeit erhielt Minaev einen Preis beim Kinoshock-Festival.
Im Jahr 2006 wurde Minaevs Film Far from Sunset Boulevard veröffentlicht. Kritische Reaktionen waren gemischt. Einige glaubten, dass die Geschichte, die der Autor des Films über einen Regisseur mit einer ungewöhnlichen sexuellen Orientierung erzählte, der zu Stalins Zeiten Musicals drehte, im Film mit ungerechtfertigten Vereinfachungen dargestellt wurde, ohne die wahre Dramatik dieser Zeit zu berücksichtigen und die Widersprüche dieser Zeit. Die russische Presse nahm den Film des ehemaligen Sowjetbürgers Minaev mit einem Körnchen Ironie und sogar mit Spott auf. Aber beim Festival des russischen Kinos in Honfleur, Frankreich, erhielt der Film gleich zwei Preise.
Weitere filmische Werke von Minaev sind: "Underground Temple of Communism" (1991), "Winter" (2010), "Blue Dress" (2016). Für mehrere seiner Filme schrieb Minaev selbst Drehbücher.
Minaev hatte die Chance, als Kritiker aufzutreten. 2010 wurde der Regisseur in die Jury des Montreal International Film Festival eingeladen.
Igor Minaev als Dokumentarfilmer
Im März 2018 stellten Igor Minaev und Yuri Leuta der Öffentlichkeit den Dokumentarfilm "Cacophony of Donbass" vor.
In einem Interview bemerkte Igor Evgenievich, dass er die sowjetische Vergangenheit als Grund für die Geschehnisse im Südosten seiner Heimat Ukraine betrachtet. Ausgangspunkt des Dokumentarfilms war der Film Symphony of Donbass (1931), der von sowjetischen Mythen über den Arbeiter und den Bergmann durchdrungen war.
"Die Kakophonie des Donbass" kann durchaus als Film über die Wirkung von Propaganda auf die Gesellschaft bezeichnet werden. Bei der Arbeit an dem Film stützten sich die Autoren auf Wochenschauen und die Arbeit ihrer Vorgänger. Die Archivarbeit und die Suche nach den Helden des Dokumentarfilms wurden von Yu Leuta durchgeführt.
Die Regisseure versuchten, die wahren Geschichten von Menschen zu zeigen, die unter dem Einfluss von Propaganda stehen, fernab der sowjetischen "Mythologie". Laut Minaev sieht der Film aus wie ein echtes Drama, das den Zuschauer auseinanderreißt. Obwohl viele Aufnahmen recht ruhig und lässig wirken.
Als im Westen tätiger Regisseur möchte Minaev, dass seine filmischen Arbeiten nicht nur für die Bewohner des postsowjetischen Raums verständlich sind, sondern auch für diejenigen, die fast nichts über das Leben in der Ukraine wissen. Er glaubt, dass es ihm in diesem Film gelungen ist, den umstrittenen und widersprüchlichen Begriff hervorzuheben, der für das westliche Ohr ungewöhnlich klingt - "Donbass".
