Die russische Tänzerin Maria Danilova wurde von Zeitgenossen mit der Heldin des griechischen Mythos Psyche verglichen. Den größten Ruhm erlangte der Name der Ballerina im 19. Jahrhundert durch die gleichnamige Aufführung. Zu Ehren des Künstlers wurde der Krater auf der Venus später benannt.
Es lässt sich kaum mit Sicherheit sagen, dass Maria Iwanowna Perfiljewa, die als Danilova berühmt wurde, zu Lebzeiten nur glücklich oder völlig unglücklich war. Es gab Prüfungen, erstaunliche Erfolge und Enttäuschungen. Dennoch blieben der Name der niedergelegten Ballerina und ihr Beitrag zur Kunst nicht in Vergessenheit. Sie wurde von Dichtern gelobt, wurde zur Muse der berühmtesten Choreografen ihrer Zeit und inspirierte Tänzerinnen und Tänzer, ihre begonnene vergeistigte Performance fortzusetzen.
Der Weg zum Ziel
Die Biographie des zukünftigen Künstlers begann 1793. Sie wurde in St. Petersburg geboren. Schon in jungen Jahren zeichnete sich das Mädchen durch erstaunliche Plastizität und Anmut aus. 1801 wurde sie an der St. Petersburger Theaterschule aufgenommen. Die harte Arbeit und der Fleiß des achtjährigen Babys verblüfften alle.
Ihr Talent war so auffällig, dass man ihr eine glänzende Zukunft voraussagte. Mashenka wurde von den damals berühmten Lehrern Charles Didlot und Evgeny Kolosova unterrichtet. Didlot nannte Maria seine beste Schülerin. Die ganze Zeit war Danilova mit Unterricht beschäftigt.
Ohne die Mauern der Schule zu verlassen, glänzte Danilova bereits auf der professionellen Bühne. Das fünfzehnjährige Mädchen wurde mit der Aufführung der Rolle in den Balletten Zephyr und Flora, Apollo und Daphne betraut, die von ihrem Lehrer geschaffen wurden. Ein Bild eines anmutigen Mädchens hat bereits Bewunderung hervorgerufen. Und die poetische Stimmung der Blumengöttin wurde durch virtuoses Spiel und anmutige Tänze erzeugt.
Die Inszenierung von Zephyr und Flora wurde erstmals 1795 von Didlot in Lyon konzipiert. Die Umsetzung des Plans scheiterte jedoch an der Unvollkommenheit der Technik und der zu geringen Größe der Bühne. Der Choreograf brauchte Maschinen für Verwandlungen, sprudelnde Fontänen und Flüge. Die Uraufführung fand im Sommer 1796 am Royal Theatre in London statt. Der Choreograf selbst und seine Frau glänzten in den Hauptrollen.
Erfolgreiche Karriere
Didlot hat die Produktion ständig verbessert, neue Charaktere hinzugefügt, die Musik verändert. Nach Ansicht einiger Historiker stand in diesem Ballett zum ersten Mal eine Tänzerin auf Spitzenschuhen.
Nach Abschluss ihrer Ausbildung debütierte die junge Ballerina in dem Stück "Die Liebe von Venus und Adonis oder Die Rache des Mars". Ende 1809 wurde Maria Iwanowna Mitglied der kaiserlichen Balletttruppe und wurde sofort Solistin.
Zeitgenossen verglichen ihr Können auf der Bühne mit einem Wunder. Und über Danilova selbst sagten sie, dass die Ballerina die Verkörperung der Perfektion der Schönheit ist. Auch berühmte russische Dichter widmeten ihr viele Zeilen.
Maria Ivanovna beherrschte die Tanzkunst meisterhaft. Das Publikum war begeistert von ihrer Luftigkeit und Leichtigkeit auf der Bühne. Danilova war auch als Schauspielerin begabt. Mit Hilfe von Mimik und Gestik, ohne ein einziges Wort, vermittelte sie der Öffentlichkeit kleinste Gefühlsnuancen. In ihrer Arbeit verschmolzen Kunstfertigkeit und technische Perfektion harmonisch.
1808 trat der berühmte französische Künstler Louis Duport in St. Petersburg auf. Er zeichnete sich durch eine für die damalige Zeit undenkbare Technik aus. Es wurde behauptet, dass er in drei Sprüngen eine riesige Bühne überqueren könnte, als würde er darüber schweben.
Starrolle
Berühmtheit erlangte er als Tänzer und als Choreograf. Meistens spielte er selbst die Hauptrollen in seinen Produktionen. Bei der Partnersuche begannen meist Probleme aufgrund sehr hoher Anforderungen. Die junge Solistin Mashenka Danilova entsprach perfekt allen Kriterien des Meisters.
Das Duett von Duport und Danilova wurde von Zeitgenossen sehr geschätzt. Maria trat erfolgreich im Ballett "Love of Venus and Adonis" im Bild der Venus auf. Beeindruckt von dem Kontrast zu ihrem neuen Image. In Duports Ballett Der Barbier von Sevilla verwandelte sich die Göttin in eine schlaue und lebende Rosina. Danilova spielte sowohl komödiantische als auch tragische Rollen mit gleicher Leichtigkeit und Brillanz. Divertissements mit russischen Tänzen waren für die Darstellerin keine Seltenheit.
Didlo hat keinen talentierten Schüler verlassen, ohne zu filmen. Der Höhepunkt des Erfolgs für Maria war sein Ballett Amor und Psyche. Der Ballettmeister inszenierte das Stück 1809. Die Musik dazu stammt von Katerina Kavos. Zeitgenossen zufolge war die Produktion ein echter Triumph des Könnens. Die Hauptdekoration der Bühne war Danilova in der Rolle der Psyche.
Die Premiere fand am 8. Januar im Hermitage Theatre statt. Bald wurden die Aufführungen ins Steintheater (Bolschoi) verlegt. Die ätherische Tänzerin verkörperte die Leichtigkeit. Maria trat jeden Tag in Aufführungen auf. Ihr ungewöhnliches Talent entwickelte sich in verschiedenen Produktionen von Didlot. Es war jedoch die Rolle von Psyche, die Danilova perfekt passte. Von außen schien sie nur für sie geschaffen zu sein. Das Publikum nannte Maria Russian Taglioni.
Unterbrochener Tanz
Während der Aufführungen wurde immer Technik verwendet. Für den Flug der Helden wurde ein Maschinensystem verwendet. Der Tänzerin wurde ein spezielles Korsett zur Befestigung eines Metallkabels angezogen. Über dem Boden zu schweben war ein sehr riskanter Trick. Der kleinste Misserfolg – und eine Tragödie ist vorprogrammiert.
Bei einer der Proben zuckte das Auto heftig und versetzte der Ballerina einen heftigen Schlag. Trotz des Unglücks trat Maria jedoch weiterhin auf. Sie glänzte im Lichttanz von Psyche und erhellte die Bühne mit ihrem Lächeln. Diese Leichtigkeit verlangte dem Künstler unglaubliche Kraft ab.
Ständige Überlastung und der Wunsch, bei den Auftritten das Beste zu geben, ließen das talentierte Mädchen innerhalb weniger Monate bei der Arbeit buchstäblich "ausbrennen". Maria Iwanowna verstarb am 20. Januar 1910.
Einen Monat später wurde das Ballett aus dem Repertoire gestrichen: Niemand sonst konnte die Tänzerin ersetzen. Zu ihren Lebzeiten wurde sie zur Heldin der Mythen und mit ihrem Weggang wurde sie vollständig zur Legende. Ihr Name ist für immer in die Geschichte des russischen Theaters eingeschrieben.
