Die Schaffung neuer Richtungen in der Country-Musik ist schwierig. Manche Sänger haben ein einzigartiges Bild, andere sind zu einem besonderen Sound fähig. Der Einfluss eines Sängers kann jedoch die Verdienste aller seiner Kollegen überschatten. Willie Nelson gehört zu solchen Künstlern.
Die ersten Musiklehrer von William Hugh Nelson waren seine Großeltern. Beide haben zuvor Gesang gemacht. Die erste Gitarre des Kindes erschien im Alter von sechs Jahren, gleichzeitig brachte ihm sein Großvater die Grundtechniken des Spiels bei. Mit sieben schrieb Willie die erste Single.
Die ersten Schritte
Die Biografie des zukünftigen Country-Stars begann 1933. Der Junge wurde am 29. April in der Stadt Abbott geboren. Eltern trennten sich früh. Mama nahm die Organisation ihres Privatlebens auf, und mein Vater tat dasselbe. Die Großmutter und der Großvater waren mit der Erziehung des Enkels und seiner Schwester beschäftigt.
Der Junge interessierte sich schon früh für Musik. Seine Bühnenkarriere begann im Alter von 9 Jahren. Zuerst trat Willie mit der lokalen Band Bohemian Polka auf. Ab seinem 13. Lebensjahr trat er allein in lokalen Unterhaltungseinrichtungen auf.
Anerkannte Country-Stars seiner Zeit wurden zur Inspirationsquelle für den aufstrebenden Musiker. Nelson wurde Mitglied von The Texans, einer Band, die vom Ehemann seiner Schwester gegründet wurde. Seine Sonntage widmete der junge Sänger Konzerten beim Radiosender KHBR. Gleichzeitig arbeitete der Teenager als Baumpfleger, Telefonistin und sogar Angestellter eines Pfandhauses. Schließlich beschloss er, in die Armee zu gehen.
In dieser Zeit hat das Interesse an Musik nachgelassen. Willie beschloss, eine Ausbildung in einem anderen Bereich zu erhalten. Nach der Demobilisierung 1951 trat er in die Universität ein und wurde sogar zum Familienvater. Aber er erkannte sehr schnell, dass seine Berufung nicht in der Routinearbeit lag. Willie verließ die Schule, um wieder auf die Bühne zurückzukehren.
Bevor er an Popularität gewann, schaffte er es, einen Türsteher in einem Nachtclub, einen Bohrer und einen Ladenbesitzer zu besuchen. 1953 wurde der Typ in die Johnny Bush-Gruppe aufgenommen. Dann wurde ihm im Radio ein Platz als DJ angeboten. Nachdem er an mehreren lokalen kleinen Stationen Erfahrungen gesammelt hatte, ließ sich Willie in Vancouver nieder. Er bekam einen Job als Moderator beim Radio "KVAN".
Erfolge und Misserfolge
Bald wurde der jungen Sängerin im Fernsehen Aufmerksamkeit geschenkt. Seine Lieder wurden in Clubs populär. Im Studio nahm Nelson 1956 die Single "No Place For Me" auf. Der erste Versuch scheiterte jedoch. Auch die Absage der Organisatoren der Show "Ozark Jubilee" brachte keinen Optimismus.
Fast ein Jahr lang hat der verzweifelte Willie die Gitarre nicht angerührt. Schließlich versuchte er, die Rechte an seinen Songs an Larry Butler, den Leadsänger des Esquire Ballroom, zu übertragen. Aber ein Kollege weigerte sich nicht nur, die Notlage des Sängers auszunutzen, sondern half ihm auch bei der Arbeit und brachte ihn zu seiner Gruppe.
Willie begann seine Karriere erneut als Radio-DJ. Er nahm mehrere Singles gleichzeitig auf. "What a Way to Live" und "Man With the Blues" zogen die Aufmerksamkeit der lokalen Fachleute auf sich.
Von seinen Erfolgen inspiriert, versuchte Nelson, sich in Nashville niederzulassen, aber an der neuen Stelle wurde er mit einem Misserfolg erwartet. Dann beschloss der Sänger, Konzerte in der beliebten Tootsie's Orchid Lounge Bar zu geben. Viele Country-Songwriter haben mit ihm angefangen. Die Taktik war vollkommen gerechtfertigt. Hank Corain machte auf den jungen Musiker aufmerksam. Schon bald half er Nelson bei dem Vertrag.
Mehrere Songs von Willie wurden in den Pamper Studios aufgenommen und nachdem Ray Price die Band verlassen hatte, trat Nelson als Bassist an seine Stelle. Er begann wieder zu komponieren. "Funny How Time Slips Away", "Pretty Paper", "Crazy" wurden erfolgreich.
Willies Anerkennung als Sänger war nicht mehr weit. Seine Single "Willingly" landete in den Charts. Der Song "Touch Me" wurde noch erfolgreicher. Sie bildeten die Grundlage für das Schreiben des Debütalbums "… And Then I Wrote". Das Publikum erhielt es ein Jahr später.
Bekenntnis
Der Musiker hat seinen Job bei "Liberty Records" und "Pamper Records" aufgegeben und ist komplett auf Kreativität umgestiegen. 1964 präsentierte "Monument Records" seine Komposition "I Never Careed For You". 1965 erschien die Sammlung "Country Willie - His Own Songs". Der Sänger traf sich bei Waylon Jennings. Ein paar Jahre später gründete Nelson The Record Men und veröffentlichte neue Hits.
Die Ankunft der siebziger Jahre wurde erneut zum Kollaps. Willie verlor nicht nur an Popularität, sondern trennte sich auch von seiner Frau. Er zog schließlich nach Austin. Die Hippie-Szene inspirierte die Sängerin dazu, Folk, Jazz und Country zu verbinden. Die Musik erhielt einen einzigartigen Klang, der Nelsons genannt wurde. Das Interesse an der Arbeit der Sängerin ist wieder gestiegen.
Er wurde zum jährlichen Dripping Springs Reunion Festival eingeladen. Der Musiker beschloss, eine eigene Veranstaltung mit dem gleichen Plan zu organisieren. Sein „Fourth of July Picnic“endete bei einem der bekanntesten Country-Konzerte des Landes.
Willie begann mit Atlantic Records zu arbeiten. Er gründete die Gruppe "The Family" und begann mit ihnen an der CD "Shotgun Willie" zu arbeiten. Es wurde im Mai 1973 uraufgeführt und lief großartig. Grundlage für die neue Kollektion „Phases and Stages“waren die Ereignisse aus dem Leben des Autors, die Musik wurde mit dem Hit „Bloody Mary Morning“bereichert.
Eine neue konzeptionelle Erfahrung war 1975 Red Headed Stranger mit der Single Blue Eyes Crying in the Rain. In Klang und Aussehen unterschied sich Nelson so sehr von den bereits etablierten Standards, dass die Richtung "Outlaw Country" oder "Country Outlaw" genannt wurde. Eines der ersten Beispiele des neuen Genres war 1976 die CD „Wanted! The Outlaws “, die Platin erhielt.
Familie und Bühne
Das Interesse an der neuen Ausrichtung ist gestiegen. Dadurch manifestierte sich die "Illegalität" in den Texten, in den Melodien und im Publikum. Auch die Compilations "Waylon & Willie", "Stardust" und die Scheibe "The Sound in Your Mind" sowie das Gospel-Album "Troublemaker" wurden mit Platin ausgezeichnet.
Am bekanntesten in den frühen 2000er Jahren war Nelsons Single "Mammas Don't Let Your Babies Grow Up To Be Cowboys", basierend auf dem Soundtrack eines beliebten Computerspiels. Der Komponist schrieb Tracks aus dem Film "Honeysuckle" und arbeitete aktiv mit anderen Interpreten zusammen. Unter ihnen ist Julio Iglesias. Der Höhepunkt des Erfolgs war die Supergroup „The Highwaymen“, die drei Platin-Scheiben in Folge veröffentlichte und eine Welttournee machte.
Der Musiker gab ständig Konzerte, nahm neue Alben auf. In der Billboard Parade erreichte sein Hit "Beer for My Horses" anderthalb Monate lang Platz eins.
Der Künstler unternahm mehrere Versuche, sein Privatleben zu ordnen. Seine erste Auserwählte im Jahr 1952 war Martha Matthews. Ihre Ehe hielt bis 1962. Sie hatten drei Kinder, Suzy, Lana und Billy.
Der Sänger begann 1963 eine neue Beziehung mit Shirley Colley. Das Paar trennte sich 1971. Nelsons neue Frau war Connie Coerk. Sie schenkte ihrem Mann die Töchter Paulo Carlin und Amy Lee. Nach der Trennung von seiner Frau im Jahr 1988 fand der Sänger sein Glück mit Annie D'Angelo. Sie erfreute ihren Mann mit ihren Söhnen Jacob Mick und Lukasz Outri.
Willie beteiligt sich an Wohltätigkeitsarbeit. Der Musiker liebt Kampfkünste. Er hat einen schwarzen Gürtel im Taekwondo.
