Der Name des talentierten Drehbuchautors und Regisseurs Luis Buñuel ist für immer in die Geschichte des Kinos eingeprägt. Er schuf etwa vierzig Werke, viele der Gemälde werden von der jüngeren Betrachtergeneration mit Interesse betrachtet.
"Forgotten", "Girl", "Beauty of the Day" - es ist unmöglich, einen der herausragendsten Filme von Buñuel zu nennen. Er arbeitete im Genre des Surrealismus.
Kindheit und Jugend
Der große Filmmeister wurde im Februar 1999 im spanischen Calande geboren. Luis' Eltern waren wohlhabende Landbesitzer. Aber der Wunsch des Sohnes, die Güte der Familie zu erhöhen und die Dynastie fortzusetzen, kam nie auf.
Der Meister erinnerte sich oft an die besondere Atmosphäre seiner Heimatstadt. Die Einwohner von Kalanda hielten sich an alte Traditionen, die aus dem Mittelalter überlebt haben. Aberglaube koexistierte mit Religiosität. Diese bizarre Mischung hat Bunuels zukünftige Arbeit geprägt.
Nach dem siebzehnten Lebensjahr begann Luis sein Studium an der Universität Madrid. Er hatte viele berühmte Kameraden. Besonders enge Freundschaften entwickelten sich zu Salvador Dali und Federico Lorca.
Der Meister konnte seinen Kindheitstraum nicht vergessen, sein Schicksal mit dem Kino verbinden. 1920 gründete Buñuel einen der ersten Filmclubs in Europa.
1925 wurde der Maestro der Pariser Filmakademie zum Zuhörer. Später wurde er Assistent des damals berühmten Regisseurs Jean Epstein.
Erste Erfahrungen
Louis gelang es 1928 zum ersten Mal, sich als Drehbuchautor zu erklären, als er an der Entstehung des Gemäldes "Der Untergang des Hauses Usher" nach dem Werk von Edgar Poe beteiligt war.
The Andalusian Forest, ein Kurzfilm, war das Erstlingswerk des Maestros. Das Gemälde entstand 1929. Seine eigenen Träume und die von Dali erzählten inspirierten Buñuel. Er verkörperte in seinen Worten nur das, was er auf dem Bildschirm sah.
Louis befürchtete nicht ohne Grund, dass sein erster Job ihn schockieren würde. Wegen der skurrilen surrealen Bilder. In einem kleinen Band fungierte der Regisseur auch als Schauspieler. Im Prolog spielte er die Rolle eines mit einem Rasiermesser bewaffneten Mannes.
Anschließend erinnerte sich Bunuel daran, dass er bei der Premiere nach Steinen gegriffen habe, um empörte Menschen abzuwehren. Es war kein Schutz nötig. Das Publikum mochte die Arbeit des Meisters so sehr, dass sie nicht einmal an den Kampf dachten.
Es stimmt, später wurden die Gemälde des Maestro oft skandalös. Dies geschah mit dem Film "Golden Age" von 1930. Es war ein halbes Jahrhundert lang verboten.
Das Band griff religiöse Überzeugungen an. Erst fünf Jahre später durfte das Drama von 1032 „Land ohne Brot“gezeigt werden. Darin sprach der Direktor über die schwierigen Arbeitsbedingungen der Bauern.
Ein ähnliches Schicksal bereitete man den Bildern "Sentinel, alarm!" und "Wer liebt mich?"
Eine neue Karriererunde
Buñuel litt unter dem faschistischen Regime. Aufgrund von Angriffen der Regierung zog der Maestro 1932 in die Vereinigten Staaten.
Der Umzug war der Grund für eine erzwungene Kreativitätspause. Fünfzehn Jahre lang wurde nichts gefilmt: Arbeit als Cutter in Hollywood, Teilzeit im Museum of Modern Art.
Aber die ganze Zeit träumte der Regisseur davon, zu seiner geliebten Arbeit zurückzukehren. 1947 kam ein Wendepunkt. Das Genie zog nach Mexiko, wo er einige Jahre später die Staatsbürgerschaft erhielt und wieder anfing, Meisterwerke des Films zu schaffen.
Dann drehte er sein erstes berühmtes Drama "Forgotten", das der Jugendkriminalität gewidmet ist. Die Handlung konzentriert sich auf das schwierige Leben von Teenagern aus armen Familien in Mexiko. Das Gemälde hat mehrere renommierte Preise gewonnen, darunter BAFTA. 1961 präsentierte der Meister dem Publikum den Film "Veredineya".
Das frühere Drama "Nazarin" zeigt die Geschichte eines Priesters, der seiner Würde entsagte und auf Reisen ging. Er musste eine Prostituierte retten, die beschuldigt wurde, einen Kollegen im Handwerk ermordet zu haben.
Die Malerei mexikanisch-italienischer Produktion ist zu einem der herausragenden Werke geworden. Die Handlung entwickelt sich um die geheime Leidenschaft eines Mannes, der in seine eigene Nichte verliebt ist. Er stört ihren Wunsch, ins Kloster zu gehen, und als Ergebnis hinterlässt ein starkes Gefühl einen Eindruck auf das Mädchen.
Meisterwerke des Meisters
Im Jahr 1972 machte der Meister den bescheidenen Charme der Bourgeoisie. Die Arbeit hinterließ beim Publikum einen sehr starken Eindruck. Die surreale Skizze zeigt die Wertlosigkeit des Lebens der modernen Mittelklasse.
Der Schöpfer des Meisterwerks erhielt nicht nur Anerkennung vom Publikum, sondern auch einen Oscar. Der gleiche Preis ging an das einige Jahre zuvor veröffentlichte Drama Tristana, eine Geschichte der Vergeltung, mit Catherine Deneuve in der Hauptrolle.
Die französisch-italienische Filmkomödie "Milky Way" erzählt von Vagabunden, die auf ihren Reisen zu kuriosen und manchmal fantastischen Ereignissen werden.
Im Jahr 1974 wurde die Komödie The Phantom of Freedom veröffentlicht. Es scheint aus einzelnen Episoden zu bestehen. Aber das ist nur auf den ersten Blick. Nach und nach werden alle Passagen schaffen ein einziges Bild.
Der Meister macht sich über die Heuchelei der Gesellschaft lustig. Bunuel letzter Film war das 1977-Drama „Das Vague Objekt der Wünsche.“Es erzählt von einer jungen Schönheit, die einen älteren Mann verzaubert hat. Sie mag es, ihre Macht über ihn zu spüren.
Die tödliche Verführerin, wie sie sich die Autorin ausgedacht hat, wurde von zwei Schauspielerinnen gespielt. Diese Technik zeigte die Dualität einer Persönlichkeit. Laut Kritikern, wandte sich das neueste Meisterwerk übermütig und hell sein wird.
Auch die Fans waren beeindruckt. Mehr als einen einzigen Film hat Buñuel aus gesundheitlichen Gründen nicht gedreht.
Familienleben
1934 heiratete der Maestro Jeanne Rukard. Das Brautpaar lernte sich acht Jahre vor der Hochzeit kennen.
Die Frau gab ihrem Mann zwei Söhne, Raphael und Juan Luis. Beide erhielten eine Regieausbildung, erreichten jedoch nicht den Ruhm ihres Vaters.
Nach dem Tod ihres Mannes veröffentlichte Jeanne ihre Memoiren. In ihnen können Fans über die unbekannten Aspekte der Persönlichkeit des ausstehenden Meister lernen. Im Alltag, wandte er ein echter Tyrann erwiesen.
Die Frau hatte kein Recht auf Arbeit: Sie musste mit anderen Männern kommunizieren, und ein eifersüchtiger Mann konnte dies nicht zulassen.
Er hielt das Familienbudget nur in seinen eigenen Händen, trennte sich widerwillig von Geld.
Louis behielt seine Sparsamkeit auch nach seinem Starstatus bei. Im Juli 1983 verstarb der große Regisseur. Er hat bereits seinen 83. Geburtstag gefeiert.
Bunuel starb an Herzversagen. Der Angriff fand in Mexiko statt. Im Testament verlangte der Meister die Einäscherung. Der Wille des Verstorbenen durchgeführt. Die Begräbnisstätte der Asche ist noch immer ein Rätsel.
