Die sowjetische und russische Balletttänzerin Valentina Morozova ist als Eifmans erste Ballerina bekannt. Für die talentierte Darstellerin hat die renommierte Choreografin mehrere markante Frauenbilder geschaffen.
Boris Eifmans Auftritte wurden nicht zuletzt durch die großartigen Tänzer, die daran teilnahmen, berühmt. Der Name Valentina Nikolaevna ist mit den besten Werken der Choreografin verbunden. Die Ballerina arbeitete mit dem berühmten Meister aus den ersten Jahren des Bestehens der Truppe zusammen.
Der Weg zu den Höhen der Exzellenz
Die Biographie der zukünftigen Berühmtheit begann 1953. Das Mädchen wurde am 15. Februar in Leningrad geboren.
1971 erhielt sie ihre Berufsausbildung an der Vaganova Choreographic School. Nach dem Abschluss arbeitete der Absolvent am Kuibyshev-Theater. Ihr Repertoire umfasste ausschließlich klassische Teile. 1978 wurde sie ins Eifman Theatre "New Ballet" eingeladen. Der Choreograf stand gerade am Anfang seiner Karriere.
Die Künstlerin hat ihre Wahl nach eigenen Angaben nie bereut. Sie ist sich sicher, dass es absolut keinen Sinn hat, Produktionen zu sehen, die kein persönliches Einfühlungsvermögen hervorrufen, den Zuschauer nicht emotional berühren. Zur Überraschung der Ballerina blieb das traditionelle Repertoire unbeansprucht. Die innovativen Lösungen waren ungewöhnlich, doch Valentina merkte schon bald, dass das klassische Ballett in den Hintergrund getreten war.
Morozova begann mit lyrischen Teilen. Nach und nach wechselte sie jedoch in eine äußerst tragische Rolle, die im Ballett eine große Seltenheit ist.
Mit dem Aufkommen einer neuen Truppe kamen auch schon berühmt gewordene Künstler dazu. Vor dem Hintergrund von Alla Osipenko und John Markovsky, die im Mariinsky-Theater glänzten, fühlte sich die junge Solistin verunsichert. Sie war bedrückt von der Last enormer Verantwortung und Schüchternheit vor den Koryphäen der Bühne.
Starrollen
Die erste, die den Namen von Valentina Nikolaevna berühmt machte, war das Ballett Der Idiot. Morozovoy Eifman bot die Rolle der Aglaya an. Ihre Idole Markovsky und Osipenko tanzten mit ihr. Der Solist war sehr schüchtern, an dem Bild zu arbeiten, das im Werk des Klassikers präsentiert wird.
Boris Yakovlevich hat während der Proben niemandem Zugeständnisse gemacht. Er hatte keine Angst, sowohl die Karotten- als auch die Peitschenmethode anzuwenden. Oft ging Valentina völlig gebrochen nach Hause und war sich sicher, dass es ihr nicht gelingen würde. Und es war sehr schwierig, alles so zu machen, wie es der Meister wollte. Valentina war jedoch immer nur von sich selbst beleidigt.
Mit dem Ausscheiden aus der Truppe von Osipenko ging die Rolle von Nastasya Filippovna an Morozova über. Ihr Weg begann die Einzigartigkeit ihres Talents „ihrer Bilder“zu offenbaren. Trotz der Tatsache, dass Aglaya für die Ballerina inszeniert wurde, wurde Nastasya Filippovna ihre Lieblingsrolle. Der Grund für diese Anerkennung war das Drama. Die junge Darstellerin fand ihre Heldin großartig. Und sie hatte genug von ihrer eigenen Erfahrung.
Sie sagte später in einem Interview, dass sie auf der Bühne gesammelte Erfahrungen ausschüttete. Gleichzeitig ist sich Morozova sicher, dass die Rolle für eine gerade von der Schule kommende Absolventin völlig ungeeignet war: Sie hat dem Zuschauer aufgrund ihres altersbedingten Unverständnisses für die Tragödie von Dostoevskys Heldinnen absolut nichts zu sagen.
Seltsamerweise aber war Eifmans Plastik viel besser für Valentina geeignet. Die schauspielerische Hingabe machte sie zu einer wahren Ballerina seines Theaters. Und erfahrenere Kollegen bemerkten genau ihre Interpretation des Bildes. Sie sahen Valentina als bereits etablierte Künstlerin mit einem völlig enthüllten tragischen Talent.
Bekenntnis
Sowohl die Künstler als auch das Publikum waren von der Rolle der Mutter im Requiem begeistert, in der die Künstlerin ihre Beherrschung von Eifmans Plastizität perfekt demonstrierte. Und im Bild von Margarita im gleichnamigen Ballett zur Musik von Andrei Petrov war der Wechsel des zurückhaltenden Adels der Heldin zu Beginn in eine ganz andere Hexenhypostase während des Balls bei Woland fassungslos. Dieser Kontrast wurde mit meisterhaftem Geschick gezeigt.
Mit Hilfe von scharfen und sogar schreienden Plastiken spritzte der Künstler die jubelnde Energie, die jeder Schritt ausstrahlte, ins Publikum. Jede ihrer Bewegungen schien Improvisation zu sein, kein einstudierter Schritt. Der Performer auf der Bühne ist zum vollwertigen Co-Autor des Choreografen geworden. Die Ballerina hat bewiesen, dass ihre wahre Berufung ein gefühlvoller Tanz ist.
Laut Kritikern ist Margarita in der Lesart der Solistin äußerlich fast gewöhnlich, von anderen unterscheidet sie sich nur durch das Feuer, das in ihrer Seele aufflammt. Die Einsamkeit ihrer Heldin wird von den ersten Momenten ihres Auftritts auf der Bühne an deutlich. Die allererste Begegnung mit der Seele, die ihr ursprünglich nahe stand. Meister, gibt ihr Hoffnung. Das ganze Leben von Margarita wird im Kampf um sie vergehen. Vor der Öffentlichkeit tritt sie nicht nur als Freundin, sondern auch als Schülerin und Begleiterin ihrer Geliebten auf. Wahres Können nannte man die Rolle, in der sich die Ausdruckskraft der Schulranzen, die emotionale Darstellerin und ihr schauspielerisches Talent offenbarten, die Rolle der Teresa Raken in der Produktion von "The Assassin" basierend auf der Arbeit von Zola. Eifman verwendete in der Aufführung die Musik von Mahler, Bach und Schnittke. Morozova wurde von der ersten Szene mit ihrem kranken Ehemann bis zu ihrem letzten Auftritt, in dem Laurent und Teresa, von ihrer Schuld gequält, beschließen, zu sterben, zu einem echten Nervenbündel.
Familie und Theater
Morozova vermittelte mit Hilfe von Kunststoffen, Blicken und Gesten gekonnt die Verzweiflung und den Schmerz der Heldin mit allen Nuancen ihrer Erfahrungen. Die Ballerina hat ein Bild von ungeheurer tragischer Kraft. Diese Produktion wurde für das Fernsehen aufgezeichnet.
Nachdem er die Rolle der Morozova gespielt hatte, setzte Eifman sie nicht mit anderen Solisten auf der Bühne fort: Teresa war ohne Spiritualität und die Fähigkeit, dem Publikum mit äußerer Zurückhaltung die ganze Intensität der Emotionen zu vermitteln, unmöglich.
Der renommierte Choreograf beteiligte sich auch an der Gestaltung des Privatlebens seiner Muse. Er und Valentina Nikolaevna wurden Ehemann und Ehefrau. 1995 erschien ein Kind in der Familie, ein Sohn, Alexander.
Nach seiner Geburt verließ Morozova das Ballett und begann als Lehrerin am Theater zu arbeiten. Der Sohn wählte einen kreativen Beruf. Er absolvierte die Fakultät für Geisteswissenschaften und Wissenschaften der Staatlichen Universität St. Petersburg.
Anlässlich des 40-jährigen Jubiläums der kreativen Tätigkeit der Ballerina veranstaltete die öffentliche Bibliothek der Stadt Majakowski die Ausstellung "Das Leben an der Spitze der Spitzenschuhe". Es wurde gemeinsam mit dem Boris Eifman Ballet Theatre organisiert.
