Der italienische Regisseur Federico Fellini ist ein anerkannter Meister und Klassiker des Weltkinos. Es gelang ihm, Besitzer von fünf Oscar-Statuetten zu werden, und dies ist bis heute ein Rekord. Die Arbeit dieses großen Meisters hat die Idee des Kinos und seine Möglichkeiten verändert.
Fellini in Kindheit und Jugend
Federico Fellini wurde 1920 im Kurort Rimini in eine arme Familie eines Handelsreisenden geboren. Im Alter von sieben Jahren wurde Federico Schüler der Klosterschule. Und als er siebzehn wurde, ging er nach Florenz und bekam hier eine Stelle als Karikaturist im Verlag "Phoebo". Sein Verdienst war bescheiden, aber auf die Hilfe seines Vaters und seiner Mutter konnte man durchaus verzichten.
Ein Jahr später zog Fellini nach Rom, wo er weiterhin lustige Cartoons für Zeitungen zeichnete - viele Leser mochten sie. Und in Rom trat Fellini in die juristische Fakultät der Nationalen Universität ein. Aber er wollte nicht zu sehr Anwalt werden, das Hauptziel war ein anderes - eine Befreiung vom Militärdienst zu bekommen.
Fellini während des Krieges
Während des Zweiten Weltkriegs zeigte sich Fellini als Drehbuchautor für Radiosendungen. 1943 hörte man in einem italienischen Radio lustige Sendungen über ein fiktives Liebespaar - Chico und Pauline. Fellini hat die Skripte für diese Programme erstellt. Einmal wurde ihm angeboten, diese Geschichten auf Film zu drehen, und er stimmte zu. Eine der Schauspielerinnen, die für dieses Projekt rekrutiert wurden, war die schöne Juliet Mazina. Der zukünftige Filmregisseur mochte dieses Mädchen wahnsinnig, und bereits am 30. Oktober 1943 formalisierten sie ihre Beziehung.
Im März 1945 wurde in der Familie Fellini ein Sohn geboren, der beschlossen wurde, ihn wie seinen Vater Federico zu nennen. Leider war das Baby in einem sehr schlechten Gesundheitszustand und starb einige Wochen nach der Geburt. Das Paar hatte keine weiteren Kinder. Aber das hielt sie nicht davon ab, fünfzig Jahre lang zusammenzuleben. Das heißt, Julia war die einzige Frau des Regisseurs, und er betrachtete sie sicherlich als seine Muse.
Von großer Bedeutung für Fellinis Karriere war seine Bekanntschaft mit dem italienischen Regisseur Roberto Rossellini (diese Bekanntschaft geschah auch während der Kriegsjahre). Fellini schrieb das Drehbuch zu seinem Film Rome - Open City. Das Band wurde 1945 veröffentlicht und machte seine Schöpfer sofort berühmt. Fellinis Arbeit wurde sehr geschätzt, er erhielt sogar eine Oscar-Nominierung. Heute gilt der Film "Rom - Open City" als anschauliches Beispiel des italienischen Neorealismus.
Erste Filme
1950 wurde Fellini erstmals als Regisseur zugeschrieben. Der mit Alberto Lattuada gedrehte Film "Variety Show Lights" erhielt überwiegend positive Kritiken von Kritikern.
Dann führte Fellini Regie bei den Filmen The White Sheikh (veröffentlicht 1952) und Mama's Sons (1953). Sie stehen gewissermaßen in der neorealistischen Tradition, aber gleichzeitig findet man in ihnen für diese Richtung ungewöhnliche Züge, zum Beispiel eine Abkehr von der linearen Struktur der Erzählung, eine Besessenheit von bestimmten interessanten Details.
Fellinis nächstes Bild, The Road (1954), wurde ein echter Hit. Sie brachte ihm und seiner Frau Juliet Mazine, die hier die Hauptrolle spielte, Weltruhm und die begehrten Oscar-Statuetten.
Fellinis Werk von 1955 bis 1990
1955 inszenierte Fellini Fraud, 1957 - Cabiria Nights und 1960 - das legendäre La Dolce Vita. Viele halten diesen Film zu Recht für den Höhepunkt der Kreativität des Regisseurs. Hier gelang es ihm, das Leben als eine Art Wunder zu zeigen, voller angenehmer Momente, die man wie ein berauschendes süßes Getränk genießen möchte. Obwohl zunächst in Italien, wurde der Film vor allem wegen seiner expliziten Striptease-Szene scharf kritisiert. Interessant ist auch, dass es in „La Dolce Vita“einen Helden gibt, dessen Nachname zu einem bekannten Namen geworden ist - die Rede ist vom Fotografen Paparazzo.
Fellinis nächstes Filmmeisterwerk hieß Eight and a Half. Es wurde 1963 veröffentlicht und war wirklich bahnbrechend. In diesem Band unternahm der italienische Regisseur Schnittexperimente, die für seine Zeit ziemlich gewagt waren. Mit anderen Worten, Fellini war einer der ersten, der die Technik des Bewusstseinsstroms im Kino anwendete.
Beginnend mit Juliet and the Perfume (1965) fotografiert Fellini ausschließlich in Farbe. Der italienische Regisseur versucht Anfang der siebziger Jahre in drei Filmen seine Kindheits- und Jugenderinnerungen zu überdenken: der halbdokumentarischen Komödie Clowns, die von der breiten Öffentlichkeit nicht geschätzt wurde, sowie Rom (1972) und Amarcord (1973). Amarcord ist vielleicht das am stärksten politisierte Werk des Meisters. In diesem Film werden die Realitäten des faschistischen Italiens in den dreißiger Jahren anhand der Erfahrungen des Protagonisten, eines fünfzehnjährigen Teenagers namens Titta, gezeigt.
In den achtziger Jahren drehte der Regisseur Filme wie "Und das Schiff segelt …", "Stadt der Frauen", "Ginger und Fred", "Interview". Diese Filme wiederholen die Motive, die Fellini so oder so schon früher berührt hat. Aber keiner von ihnen hat einen Erfolg erzielt, der mit dem Erfolg von La Dolce Vita vergleichbar ist. Darüber hinaus wurde der Regisseur in diesem Jahrzehnt viel für Selbstzitat und Realitätsdistanz kritisiert.
Fellini drehte 1990 seinen letzten Film Voices of the Moon. Hier zeigte der Regisseur dem Publikum die Welt mit den Augen eines freundlichen Verrückten, der gerade aus einer Nervenheilanstalt entlassen wurde.
Tod eines großen Regisseurs
Im März 1993 wurde dem Regisseur der fünfte Ehrenoscar für seinen bedeutenden Beitrag zum Kino verliehen. Im Herbst desselben Jahres wollten Julia und Federico im Kreise ihrer engsten Angehörigen eine goldene Hochzeit feiern. Am 15. Oktober wurde der 73-jährige Fellini jedoch mit einem Schlaganfall ins Krankenhaus eingeliefert. Und am 31. Oktober war er weg.
Am Tag des Abschieds der Italiener von dem herausragenden Regisseur wurde der Autoverkehr in Rom extra eingestellt. Die schwarze Trauerkolonne fuhr unter Applaus durch die Straßen der Hauptstadt. Der Meister wurde in seiner einstigen Geburtsstadt Rimini beigesetzt.
