Die Verfilmung der Kurzgeschichte des abchasischen Prosaautors Fazil Iskander wurde von den Machern des Spielfilms "Let's Part - While Good" benannt. Von den ersten Bildern und Minuten des Betrachtens an versteht der Betrachter, dass dieser Satz alles andere als lyrisch und romantisch ist.
Das zweiteilige Kunstdrama "Let's Part - Bis zum Guten" wurde 1991 im Mosfilm-Studio vom berühmten weißrussischen Regisseur Vladimir Motyl gedreht. Die DVD wurde 2014 von Azimut veröffentlicht.
Der Film, der auf den Werken des Klassikers der sowjetischen Prosa Fazil Iskander basiert, erzählt die Geschichte des schwierigen Schicksals des einfältigen und angesehenen kaukasischen Bauern Bagrat, der sich vor seinen Feinden verstecken muss und schließlich zum Abrek wird. Zu den Menschen, denen Bagrat Kiapsh während der Verfolgungen begegnet, sagt er: "Lasst uns trennen - während die Guten", "Lasst uns trennen, bis keiner von euch mich verraten hat." Er versteht, dass die von den Verfolgern verwundeten Bauern, die ihn versteckten, von der angekündigten Belohnung verführt und den Kosaken ausgeliefert werden könnten. Schließlich sind sie ständig in Not und Entbehrung. Das Leben diktiert seine eigenen Regeln, und manchmal müssen selbst gute Menschen in verzweifelten Situationen nicht sehr edel handeln. Deshalb lässt sich im Kontext des Drehbuchs eines der Schlagworte von Fazil Iskander nachweisen: „Tiere verraten niemanden. Nur Menschen verraten“.
Der Film enthält alles, was man im Alltag findet: Liebe und Hass, Gemeinheit und Mut, Verrat und Selbstaufopferung. Es ist jederzeit möglich, zu verstehen, wie anständig eine Person ist, nicht nur durch die Handlungen, die sie in Bezug auf andere ausführt. Vieles hängt davon ab, wie ehrlich die Menschen mit sich selbst sind, ob sie es schaffen, nach ihrem Gewissen zu leben und nicht nach den Umständen.
Schauspielkünste
Die Arbeit an der Hauptrolle für Giorgi Darchiashvili ist der Fall, wenn der Zuschauer den Schauspieler vollständig mit der Figur identifiziert, deren Bild er verkörpert. Unter den Vertretern der Theaterzunft gilt dies als höchste Auszeichnung für Schauspiel, was bedeutet, dass er überzeugte und sich "an die Rolle gewöhnen konnte". Trotz der Tatsache, dass seit den Dreharbeiten viele Jahre vergangen sind, hört der Darsteller der Rolle von Bagrat oft eine Adresse, die mit dem Namen der Hauptfigur des Films an ihn gerichtet ist.
Giorgi (Gia) Darchiashvili ist ein georgischer Theater- und Filmschauspieler. Geboren 1957 in Tiflis, wo er derzeit lebt und arbeitet. Seine berufliche Ausbildung erhielt er am Institut für Kinematographie. Shota Rustaveli, Abschluss 1982. In Medienpublikationen und auf Filmseiten wird wenig enzyklopädisch über seine Biografie, seinen kreativen Weg und seine Karriere geschrieben. Es gibt praktisch keine Informationen über sein Privatleben und seine Familie, außer dass er von seiner Frau Liana geschieden ist.
In Georgien ist Giorgi Darchiashvili als Theaterschauspieler bekannt. Er hat mehr als 50 Rollen in den Theatern gespielt. Sandro Ameteli, M. Kostava, Königliches Bezirkstheater. Was das Kino betrifft, so spielte Darchiashvili in der Sowjetzeit neben Mosfilm im Georgia-Film-Studio in Filmen berühmter Regisseure (Giga Lortkipanidze, Merab Tavadze). Hat an den Dreharbeiten zum Film "Die Rückkehr des Bagdad-Diebes" im Raji Kapoor Film Studio teilgenommen. Die Popularität des georgischen Schauspielers wurde durch die Rolle des Prinzen Altaf in dem sowjetisch-indischen Gemeinschaftswerk "Schwarzer Prinz Adjuba" (1989-1991) erhöht. Derzeit umfasst die Filmografie von Grigory Darchiashvili 16 Projekte, in denen er 6 die Hauptrollen spielte. Zufällig ist der Schauspieler für das russische Publikum stark mit der Persönlichkeit des stolzen und gerechten Bergsteigers Bagrat verbunden, der Ehre, Gerechtigkeit und Freundlichkeit gegenüber den Menschen priorisiert."Lass uns trennen - solange gut", "Lass uns trennen, bis mich keiner von euch verraten hat" - die Hauptfigur des Films wendet sich an die Menschen, mit denen ihn das Schicksal zusammengeführt hat: Lenala (Lyudmila Potapova), Mulla (Musa Dudayev), der Grieche Arsentiy und sein Sohn Mikis (Isfondier Gulyamov, Julien Rosales) und andere.
Filmdekoration
Der unbestrittene künstlerische Wert des Bildes sind die Originalbilder des täglichen Lebens der Hochländer und die bezaubernde Schönheit der abchasischen Natur (Kameramann Vladimir Ilyin, Künstler Viktor Yushin, Kostümbildnerin Irina Motyl, Tochter des Regisseurs V. Motyl).
Hinter den Kulissen erklingen die Melodien von Gennady Gladkov, einem Komponisten, der im nationalen Kino als einer der besten unter den Machern von Filmmusik gilt. Neben den berühmten Komödien ("Formula of Love", "Gentlemen of Fortune", "12 Chairs") und philosophischen Erzählungen ("Kill the Dragon", "An Ordinary Miracle") klingt seine Musik in Filmen wie " Vor dem ersten Blut", "Du - ich, ich - du", "Es gibt kein Zurück."
Der Autor eines durchdringenden und herzzerreißenden Liedes über die Bestrebungen des kaukasischen Volkes ist der berühmte Dichter und Barde Julius Kim. Sein Gedicht mit dem Titel "Three Songs" ist ein Triptychon, das neben dem Lied "Sad", das in der zweiten Episode des Films erklang, zwei weitere enthält: "Drinking" und "Merry". Der Text eines von ihnen ist in Form eines Dialogs aufgebaut:
- Warum singst du so laut, läutet Nachtigall, und wen neckst du mit deinem Lied? Es ist schlechtes Wetter, Trauer und Krieg – liegt es an deinen Liedern in unserer Zeit?
- Es liegt an Ihnen, auf dem Feld zu kämpfen. Es ist dein Los - Trauer zu trauern. Geh weg, hör nicht auf mein Lied. Für mich ist die Zeit gekommen - also singe ich! Und ich singe laut und fröhlich Lieder, ohne mein Herz zu schonen, wie viel es gibt! Geh weg, hör nicht zu - oder sing mit mir! Ich habe keine andere Quelle für Lieder.
Drehbuch und Regie
Trotz der Tatsache, dass bedeutende Schauspieler nicht an den Dreharbeiten beteiligt waren, erhielt der Film einen würdigen Platz unter den Werken des berühmten sowjetischen und russischen Filmregisseurs Vladimir Motyl. Zu diesem Zeitpunkt umfasste sein kreatives Gepäck bereits Filme wie Zhenya, Zhenya und Katyusha, White Sun of the Desert, Star of Captivating Happiness, Forest und I Have the Honor. In vielerlei Hinsicht wurde der Erfolg des Films dadurch begünstigt, dass sich der Regisseur den Klassikern der sowjetischen Prosa zuwandte.
Das Drehbuch basiert auf der Handlung des Romans von Fazil Iskander aus dem Buch "Sandro von Chegem" (Kapitel 25). In den Werken eines „Adligen vom Chegem-Hof“(wie Iskander in literarischen Kreisen oft genannt wird) ist er die Seele Abchasiens. Old Khasan's Tune ist die Geschichte eines Chegem-Hirten, der aus den Seiten eines künstlerischen und historischen literarischen Epos auf die Kinoleinwand trat. Und das Epigraph des Films ist das bekannte Diktum des Prosaautors: "Eine Seele, die Verrat begangen hat, nimmt jede Überraschung als den Beginn der Vergeltung wahr."
