Ein bestimmter heiliger Code ist in dem Satz "Film über den Krieg" verschlüsselt, der sofort funktioniert, wenn er ausgesprochen wird. Nur wenige der russischsprachigen Bevölkerung werden sich sofort an Filme über andere Kriege erinnern: den Ersten Weltkrieg oder den Krieg mit Napoleon, den Anglo-Boer oder den Krieg der Yankees und der Konföderierten. Der Große Vaterländische Krieg, der nicht nur das Schicksal der Teilnehmer, sondern auch die Seelen der nachfolgenden Generationen unauslöschlich geprägt hat, wird der Mehrheit als erstes in den Sinn kommen.
Gekonnt kombinierte Fiktion mit historischer Wahrheit, die Konfrontation zwischen Gut und Böse, Sympathie und Empathie für diejenigen, die sich definitiv nicht aus freien Stücken im Trichter militärischer Ereignisse befanden, oder umgekehrt – eben aus eigenem Antrieb – sind die Hauptmotoren der Handlung von Filmen über den Krieg. Filme mit groß angelegten Feindseligkeiten, Panzern und Flugzeugen, Explosionen und Schüssen sind sicherlich spektakulär, und der Krieg darin ist immer "sehr real", aber Filmgeschichten über Menschen, durch deren Leben der Krieg gerammt wurde, sind oft nicht weniger ausdrucksstark und reagieren schmerzlicher in der Seele, und daher ist die Spur von ihnen viel tiefer.
Weit weg vom Krieg
Geschichten über das Schicksal der einfachen Leute, die auf "friedlichem" Territorium leben, weit weg von Schlachten, werden gerade dadurch angezogen, dass sie den modernen Zuschauern, die nicht "Schießpulver geschnuppert haben", psychologisch näher sind, denen, die nur fühlen können, wie es ist, Stellen Sie sich im Alltag dem Feind und der Katastrophe: zwischen Frühstück, Mittag- und Abendessen, Arbeit oder Studium. Filme wie "Casablanca" (Casablanca, 1942, Regie: Michael Curtis), "Die Kraniche fliegen" (Regie: Mikhail Kalatozov, 1957), "Zwanzig Tage ohne Krieg" (Regie: Alexey German, 1976) sind dem Zusammenprall von Krieg und Leben, Liebe und Tod., "Malena" (Malena, Regie Giuseppe Tornatore, 2000), "Stille des Meeres" (Le silent de la mer, Regie Pierre Boutron, 2004).
Stolpersteine - Der Stolperstein
In Deutschland ist es seit Anfang der 90er Jahre des letzten Jahrhunderts in allen Städten und Gemeinden üblich geworden, auf den Bürgersteigen in der Nähe von Häusern Menschen zu holen und wie Kartoffelsäcke in Autos zu verladen und zur Konzentration zu bringen Schlachtlager, Messingtafeln anzubringen, die leicht an die Oberfläche ragen mit den Namen von unterdrückten Juden, Zigeunern, Deutschen usw. Diese Schilder ragen nur geringfügig hervor, um darüber zu stolpern, aber sicher - ohne Folgen. Die Deutschen glauben, dass Licht, das das Unterbewusstsein kratzt, aber dauerhaftes Unbehagen für das Gedächtnis braucht. Ständige Erinnerung an unschuldige Zivilisten, die unschuldig gelitten haben, an die Judenfrage, die jedes Mal aufgeworfen wird, wenn dringend ein passender Feind gebraucht wird.
Filme über den Krieg, über den Teil davon, in dem Todeslager und alltäglicher Horror gezeigt werden, sind mit den gleichen Zielen entstanden. Obwohl sie sich in der Intensität der Emotionen und des Naturalismus extrem unterscheiden, sind aber die besten von ihnen, die über viele Jahre hinweg entstanden sind, zweifellos diese - von großen Regisseuren geschaffenen - "Dead Season" (Regisseur Savva Kulish, 1968), "Death of the Gods" (La caduta degli dei, Regie Luchino Visconti, 1969), Remember Your Name (Regie Sergei Kolosov, 1974), Das Leben ist schön (La vita è bella, Regie Roberto Benigni, 1997), Schindlers Liste (Schindlers Liste, Regie Steven Spielberg, 1993), Der Pianist (Regie: Roman Polanski, 2002), Der Junge im gestreiften Pyjama (Regie: Mark Herman, 2008).
Krieg wie Krieg
Tod. Alltäglich, banal, gruselig in seiner Routine, an die man sich trotz allem nicht gewöhnen kann, zeigt sich in vielen wunderbaren Filmen, in denen das Schlachtfeld immer mit Trichtern, graubraunem Schlamm und verkrustetem Blut übersät ist – die Farbe von Feindseligkeiten. Filme, in denen das Kriegsgefühl spürbar sichtbar und unvergesslich wird, sind Ivans Kindheit (Regie Andrei Tarkovsky, 1962), Der Soldatenvater (Regie: Rezo Chkheidze, 1964), Zhenya, Zhenechka und Katyusha (Regie Wladimir Motyl, 1967). "Checking on the Roads" (Regie: Aleksey German, 1971), "The Dawns Here Are Quiet" (Regie: Stanislav Rostotsky, 1972), "They Fought for the Motherland" (Regie: Sergei Bondarchuk, 1976), "Aty- Baty, Soldiers were Walking“(Regie: Leonid Bykov, 1977), Come and See (Regie: Elem Klimov, 1985), Im August 1944 (Regie: Mikhail Ptashuk, 2000), Brest Fortress (Regie: Alexander Kott, 2010).
Solche wunderbaren Filme wie Vom Winde verweht, Regie Victor Fleming, 1939), Krieg und Frieden (Regie Sergei Bondarchuk, 1967) werden Sie daran erinnern, dass es neben dem Zweiten Weltkrieg noch andere Kriege gab / Morant, Spitzname "The Tamer" ("Breaker "Morant, Regie Bruce Birsford, 1980)," The Long Engagement "(Un long dimanche de fiançailles, Regie Jean-Pierre Jeunet, 2004)," War Horse "(War Pferd, Regie Steven Spielberg, 2011).
